Солнечный физалис
Вместе нарисуем картину с солнечным физалисом и
пошагово разберем:
- Как создавать солнечное свечение в акварели
- Как создавать эффект полупрозрачности акварелью
- Как сделать темный фон акварелью
Всем привет! Как меня слышно, как меня видно. И поставьте, пожалуйста, десяточки в чат, как меня слышно, как меня видно. У нас, наверное, будет с полминуты задержка. Вот. Так. Сейчас я выключу второе окно у себя, чтобы у вас не было эхо. И что мы сегодня создадим? Какой вечер мы сегодня создадим? Десяточки, Лена, спасибо. Значит, кто-то, если слышит, значит, все уже идет. Если у кого-то не слышно и не видно, обновите страницу. Пишите, ребята, тем, кому не слышно и не видно, чтобы обновляли страницу. У меня прямо сейчас начался салют за окном. Видимо, кто-то празднует день рождения или еще что-то. Но это прям как-то... Я бы сказала, символично. Начался эфир и салют за окном одновременно. Супер! Сегодня у нас будет прекрасный вечер. Мы сегодня побыстрее справимся, чем в пятницу. В пятницу я долго показывала, как рисовать контур. Сейчас я попрошу вас, если кто-то еще не нарисовал контур, то, пожалуйста, нарисуйте сейчас, пока я буду с вами знакомиться. Я прям очень быстро постараюсь с вами познакомиться. Итак, сегодня мы постараемся за 60 минут, у нас в пятницу не получилось, но сегодня прямо постараемся за 60 минут нарисовать акварелью солнечный физалис с эффектом просвечивания. Посмотрим, что у нас будет. И пока вы сейчас слушаете меня, если у вас контурный рисунок не готов, еще тем, кто сейчас подходит, нарисуйте контурный рисунок, пожалуйста. И в письме, и в телеграм я отправила вам и фотореференс, и контурный рисунок. Пожалуйста, пожалуйста, пожалуйста, успейте нарисовать до нашего рисования. Осталось буквально пара минут, когда мы уже начнем. Так... И сегодня я еще вам расскажу про пятишаговую систему ускорения обучения, которую я разработала. Она очень легкая и простая. И даже кто-то получит ее в подарок. И для всех, кто будет сегодня с нами на эфире, я приготовила подарки. Так, подождите, подарки, слайда нет. Я вам так скажу. В подарок будет у нас тест, книга, которую я тоже сама разработала. Как узнать, какой вы художник, то есть в каком жанре, стиле вам лучше рисовать и какими материалами. Там нет ничего со стороны, это вы все раскопаете внутри себя, отвечая на тесты. то есть на вопросы. Там буквально несколько вопросов, и вы сможете понять, какой вы художник, и что вам лучше рисовать, куда вам идти, в какую сторону двигаться. У многих начинающих художников нет понимания, что выбрать и в какую сторону двигаться. Тест помогает определиться. И второй подарок будет еще у нас. Это как рисовать падающие тени. Меня постоянно спрашивают. Это вот прям такой... Частый вопрос и прям боль, как эти падающие тени рисовать, откуда они выходят, куда они заходят, как их вообще построить. В общем, второе это подарочное видео, как рисовать падающие тени. И я видела, что вы уже пишете города. Кто из какого города можете написать прям пару слов о себе? Сколько лет рисуете акварелью? Уверенно уже работаете с акварелью или не уверенно? Мне интересно, кто у нас здесь собрался, новички или уже профи? Кого больше? И пока вы пишете, я прям для тех, кто с нами впервые, возможно, такие есть, расскажу пару слов о себе. Сколько лет рисуете акварелью? Уверена работаете с акварелью или нет? Меня зовут Мила Наумова. Я преподаватель живописи. У меня педагогическое образование. И в 2010 году я создала первую в нашем русском интернете художественную школу для взрослых. До этого были только мастер-классы. У меня была школа системно-поэтапным обучением, потому что я преподаватель больше, чем художник. В 2012 году на одно из обучений ко мне попала редактор издательства «Питер», и в 2012 году заказали мне учебник по рисованию. И еще я самый трусливый человек в мире, поэтому с 2003 года я изучаю психологию, чтобы стать смелее и стать счастливее. Поэтому на своих курсах я еще помогаю ученикам отвечать на такие вопросы. Почему я не могу рисовать, почему я откладываю, почему я не заканчиваю, почему я боюсь показывать свои рисунки, почему я хочу участвовать в конкурсах и не участвую, почему я хочу делать выставки и не делаю, хочу продавать и не продаю. Если это связано с психологией, то мы эти вопросы тоже решаем на моих курсах. Так, сейчас я вас почитаю, а вы напишите, кто боится, что вам уже поздно учиться. Так, ух ты, США, 58 лет, Елена, новичок. Новокузнецк, давно рисую, но уверенности особо нет. Вот, Галина, интересно, почему нет уверенности, если уже давно рисуете? Новичок из ЛО. Только начинаю учиться в Москве около 6 лет с большими перерывами. Понимаю. Так, вот когда мы делаем большие перерывы, мы, считай, почти с нуля начинаем, потому что мозг так устроен, что нейронные связи, которые не используются, он как бы подавляет и использует на другие нейронные связи эти ресурсы. Я ей все время говорю, если вы будете ходить каждый день ногами хотя бы по 15 минут, ваши ноги будут продолжать ходить. Если вы ляжете, полежите недельку. У меня был такой случай, мы несколько дней ехали в поезде с племянниками, племянникам было по 16 лет, и у одного племянника ноги потом, он на верхней полке просто лежал, слушал. Музыку всю дорогу несколько дней в поезде, да, и потом он не мог этими ногами ходить. То есть мышцы быстро очень атрофируются, при том, что он спортсмен был. Так. Что у нас прервалось? Что у нас прервалось? Я зависла? Мне кажется, я зависла. У меня почему-то... А, все, пошло. У меня почему-то видео зависло. Так, сейчас почитаю вас. Что еще вы пишете? Московская область, только в школе, 47 лет. Вдохновил фильм «Бангкок на пороге вечности». Классный фильм. Так, ребята, все фильмы, которые вас вдохновляют, делитесь ими в нашем телеграм-канале. Мы будем очень рады. если вы будете делиться вдохновляющими фильмами, потому что они нужны всем на самом деле. Итак, я вам расскажу быстренько, прям в паре словечек, небольшую историю про то, как у меня была ученица Галина Кулага. Она вообще была блокадница, представляете, в каком возрасте она начала учиться рисовать. И во время блокады Ленинграда она не могла себе позволить это, потому что она была так... маленькая девочка и даже по моим подросткам не было возможности, не было бумаги, то есть просто элементарно бумаги не было. Они оберточную бумагу расчерчивали на клеточке линеечки, чтобы прям просто тетрадочки сделать для школы. Не до рисования было. Она рассказывала мне, что рисовала на полях у книг и на пустых страницах, где у книг есть пустые страницы, вот на этих местах рисовала. Потом Потом была жизнь, как говорится, дети, работа, внуки, и у нее не было возможности тоже эти курсы проходить, то есть где-то учиться. А вы помните, что в советское время, если получил образование, уже все, дополнительное образование трудно было где-то получить. Вот что есть, то есть. Тем и занимаемся. Я не понимаю, что у нас происходит. я вижу совсем другой слайд у меня на эфире так, это рисунки Галины когда она, вот первые рисунки это она у нас прошла курс карандашом, а это когда она пошла рисовать Пошла рисовать акварелью ко мне учиться. Вот такие рисунки у нее были. И вот продолжение тоже. Вот такие рисунки. Поэтому сколько бы вам не было лет, никогда не поздно учиться. Пока мы живы, все можно изменить. И если у вас все готово, все ли у вас готово, то мы прямо сейчас приступаем к рисованию. Проверьте, все ли у вас готово. Все ли у вас готово. У кого все готово, кто будет с нами рисовать, поставьте, пожалуйста, плюсики в чат. Кто будет с нами рисовать, поставьте, пожалуйста, плюсики в чат. Кто будет с нами рисовать, поставьте, пожалуйста, плюсики в чат. А кто будет просто сидеть и смотреть, поставьте минусы. Есть у нас такие, кто будет просто сидеть и смотреть? О, сколько много плюсиков! Супер! Я буду ждать ваши рисунки. Потом сможете показать мне ваши рисунки. Вот кто будет просто смотреть, вы можете взять листок бумаги и закрашивать его мягким графитовым карандашом. У вас получится, если вы весь аккуратненько закрасите, у вас получится хорошая карандашная копирка, которым можно потом переводить сложные рисунки с черновых рисунков на акварельную бумагу. Вам такое задание. Мужчины у нас будут смотреть. А, и девочки тоже есть, которые будут просто смотреть. Рекомендую лучше чем-то заняться, чтобы было не очень скучно вам просто смотреть. А все, кто будут с нами рисовать... Так, мы уже... Я сейчас переключаю камеру на стол на свой телефон. А вот как раз я про подарки вам и хотела сказать, что кто до конца досмотрит, те получат у нас подарки. Кто будет с нами. Но они в самом конце, возможно. Возможно где-то и посередине эфира мы что -то подарим. Так, камера. Так. Ребят, пожалуйста, скажите, как вам видно четкость? Как четкость экрана видно вам? Видно вам карандашные линии мои? Я сегодня настраивала камеру опять, чтобы было видно. Сначала смотрите, потом рисовать. Тоже вариант. Отлично. Видно вам карандашные линии мои нарисованные? Нормально. Отлично. Потому что в пятницу прям он ни в какую не хотел показывать карандаш камера. Так. Ну вот как-то совсем четкость. Не, нормально. Вроде видно. Итак, нам нужен... Не хватает света, но все видно, да? Не хватает света. У меня максимальный свет сейчас. Мне кажется, эта камера еще приглушает свет. Сейчас мы посмотрим, что можно сделать посветлее. Посмотрите еще на своем планшете, чтобы увеличена яркость была. А то бывает включена яркость не очень большая. И поэтому плохо видно может быть. Нет, ничего уже сделать не могу. Вот так. яркость увеличите если есть такая возможность на вашем планшете или экране или смартфоне смотря на чем вы смотрите И переходим к работе. Итак, нам нужен пластиковый планшет. Я вам писала в материалах, что нужен пластиковый планшет. Если у вас нет пластикового планшета, то можно взять какую-то картину со стеклом. Я одно время так делала. У меня было стекло в рамке из-под картины, и я в нем работала. Отлично. Главное, чтобы не промокающий материал. Мы переворачиваем наш рисунок. Берем флейц, широкая кисточка, если у вас есть. Если нет, то просто какая-нибудь большая кисточка, желательно мягкая, которая набирает очень много воды. Хорошо промачиваем его в воде. И очень важно, желательно, чтобы не синтетика была у вас флейц, потому что синтетика на луже делает. А вот если коза, белка, пони, вот отличный прям. И увлажняем нашу бумажку снизу. Зачем мы это делаем? Акварель краска, которая быстро схватывается. Сейчас у нас у многих уже включено отопление в домах. Сухой воздух. И все наши мазки будут очень быстро высыхать. Смотрите, чтобы у вас луж не было. А то в пятницу кто-то пожаловался, что бумага промокла. Бумага может промокнуть, если она у вас тонкая меньше 300 грамм да она может промокнуть или если она у вас из целлюлозы тоже такое возможно если у вас хлопковая бумага как я просила вас приготовить то у вас не должна промокнуть и так для чего мы делаем сейчас это у нас вода проникает внутрь бумаги и создает создает влажность в бумаге при этом она со стороны рисунка у нас остается сухой и мы будем рисовать как по сухому почти или по частично увлажненной бумаге это называется но у нас бумага будет намного медленнее сохнуть и это нам позволит закрыть очень плотный за один раз делать равномерное покрытие посмотрите вот это мы в пятницу рисовали это я раньше рисовала равномерное покрытие фона это один из таких сложных приемов в акварели когда нужно равномерное покрытие то лучше делать на увлажненной снизу бумаге. Если вам в каких-то сюжетах потребуется равномерное, чтобы не было видно мазков покрытия фона, то увлажняйте бумагу снизу. А потом немного увлажнять ее сверху, и у вас краска будет равномернее растекаться, чем если бы вы вообще по-сухому шли. Сколько нужно увлажнять, чтобы бумага легла? То есть сейчас она вот такая, а она должна лечь совсем. Вот пока она увлажняется, я вам расскажу про красочку. Итак, у меня краски Невской палитры. Белые ночи. Желтая это Ауралин. Я вам список давала. Акварель в тюбиках. Что у вас у меня другое представление со школы об акварельных красках, Вадим? Да, представьте, очень много изменилось с тех пор. Школьные краски, это краски, которые разлиты в кюветах, которые не вытащить. Чем лучше профессиональные краски, чем и школьные, да? В школьных очень грубый помол пигмента, во-первых, там не светостойкие пигменты, ваша картинка может через год уже исчезнуть с листа бумаги. а профессиональные краски они немного дороже но вот достаточно несколько тюбиков основных цветов чтобы любую палитру намешать то есть в данном случае я использую ауралин почему? потому что это краска прозрачная я вообще люблю в акварели прозрачность есть краски плотные в акварели и здесь на вкус на цвет товарищей нет если вам нравится плотное нанесение как у гуаши то вы можете использовать плотные краски в акварели если вам хочется акварельными красками что -то перекрывать вторым слоем, третьим слоем солидно так перекрывать то тоже можно использовать плотные я люблю акварель за прозрачность поэтому у меня в основном прозрачные красочки вот и Катми желтый, например, это плотная краска, а Уралин это прозрачная краска. Этим они отличаются друг от друга. Я выдавливаю на тарелочку. Почему не пластиковая палитра, меня часто спрашивают, часто вопрос такой задают. Потому что на пластиковой палитре акварель въедается в пластик. Он становится серый, некрасивый и неудобно на нем замесы делать. Тарелочку просто протер, даже влажной салфеткой, и все, она у тебя чистая, ты снова на ней работаешь. Есть керамические палитры, но я пока не нашла себе палитру такую, чтобы она была с большим местом для замеса. А иногда я большими кисточками работаю, мне нужно много места, а в маленьких палитрах прям очень мало места. Вот. Вторая краска, которая у нас есть. Если у вас ауролин и, например, гераневая красная, то вам не нужна оранжевая. У вас смесь ауролина и гераневой отлично будет красивый оранжевый давать. Так, гераневый сейчас покажу. Вот. Если у вас кадми желтый и кадми красный, то вам лучше взять оранжевый, потому что кадми желтый и кадми красный дают немножко не такой красивый оранжевый, как хотелось бы. Итак, мы выдавливаем на тарелочку желтую красочку. Гераневая красная или кадмия красная, если у вас есть. Оранжевая, если вы кадмиями пользуетесь. И карминовую, это холодный красный. То есть это тоже относится к красным краскам, но она такая больше розовая, розовым, холодным, как будто в нее синего добавили, она такая сиреневатая. И последняя темная краска, которая нам понадобится, это индика. Индика, вот такая она. Она на этикеточке не совсем черная, она черная с сине-зеленым оттенком. Вот такой вот. Если у вас нет индиго, что можно сделать? Можно смешать фиолетовый с изумрудной. То есть фиолетовый с изумрудной получается красивый тоже оттенок, который нам тоже подойдет. Можно взять серую пейну и просто серым сделать темно -серый фон. Можно взять серую пейну, добавив в него или синий, или изумрудный чуть-чуть. И у вас тоже получатся красивые оттенки. Итак, смотрите, у нас почти легла бумага, я еще увлажню, потому что у меня очень сухо дома, горячие батареи, включили отопление, и бумага будет сохнуть очень быстро, поэтому я увлажняю. Вы смотрите по себе, ну, по своей... по своему воздуху. Если у вас влажно, если вы находите сейчас где-нибудь в тропиках, или у вас дожди за окном, и у вас в комнате влажно, вам можно сильно не увлажнять. Главное, чтобы бумажка легла и не пузырилась, не поднималась, когда мы вот так делаем, чтобы она почти лежала ровненько. У меня уже готово. Что дальше делаем? Переворачиваем аккуратненько. Она еще не до конца обцарела, потому что вот еще краешки заворачиваются. Но этого будет достаточно, чтобы такую небольшую работу написать. Если бы это была большая работа, ну не знаю, А2, то я бы еще увлажнила, чтобы она прям очень влажная была. Салфеткой вытираем вокруг. Берем малярный скотч. Малярный скотч. И приклеиваем нашу работу. Зачем мы приклеиваем? Потому что рисунок будет высыхать неравномерно. И у нас может быть некрасивые волны потом при высыхании. А если мы приклеим, то он более равномерно высохнет. Получилось у всех увлажнить? Получилось. Так, только смогла подключиться. Мы постараемся. В прошлый раз запись у нас получилась очень плохого качества. Надеюсь, сейчас будет лучше. То есть было стыдно даже выкладывать эту запись. Я не стала выкладывать. Если запись получится, то обязательно выложим запись. Если запись не получится, то еще в воскресенье, может быть, еще раз проведу этот эфир. Действительно, получились классные работы учеников. То есть у тех, кто участников эфира, мне очень понравилось вообще. В прошлый раз прям такой кайф словила, когда разглядывала. Надеюсь, и сейчас получится у нас не хуже. Так, пусть у нас все получится. Итак, Вселенная просим, пусть запись получится и все у нас получится. А если полностью подержать в воде, тот же эффект будет. Ну, эффект будет хороший, но мы не сможем обойти наши... Здесь в чем фишка? Бумага влажная, она прям чувствуется, что она холодная, когда вы прикасаетесь. Но... но мы спокойно будем с вами обходить сейчас фонарики сейчас самое сложное будет у нас это залить фон фонарики вообще легко рисовать а вот фон залить это сложнее потому что если вы близко разглядите фотореференс с которым мы будем рисовать посмотрите здесь такие красивые есть беленькие точечки, беленькие такие отросточки на стебельке пушиночки и вот здесь, да, вот посмотрите, какая красота такая вот. Это хочется оставить. Это хочется, чтобы это было. Мне, по крайней мере. И поэтому фон заливать сложнее, чем рисовать фонарики. Фонарики мы потом нарисуем за 15-20 минут. А вот фон. Нам нужно, чтобы залить фон, нам нужна увлажненная бумага, которая не будет очень быстро сохнуть. И начинаем. Нам индиго выдавили. На палитру приготовили. Так, где большая кисточка? И я возьму сейчас кисточку синтетическую, чтобы намешать. Почему синтетическую? Потому что вот у меня сейчас краска уже засохшая, это не новая, которую я выдавила. Почему вот хорошо только выдавленными красками рисовать? Потому что краска легко растворяется, когда она жидкая. В кюветах краска, вот многие любят в кюветах, в кюветах перешла уже только на пленерные краски, то есть только в пленер брать с собой. Потому что краска, когда засохшая, ее трудно намешать большое количество, которое нам нужно. Вот я сейчас прям добавлю просто, не буду себя мучить, а просто добавлю немножко краски сюда жидкой. Вот. Индиго. Да, в принципе считается, что он должен быть синий. Но в акварельных красках он не синий. Он вот такой, почти черный. Намешаем краски. И нам нужно обязательно проверить концентрацию. То есть нам нужно проверить, чтобы не было крошек от пигмента. Размешать хорошо. И проверить концентрацию краски. Так, еще мало побольше, лучше сделаем. Смотрите, мы готовим на палитре заранее нужную нам лужу, чтобы залить вот этот момент, то есть весь вот этот угол. Поэтому не жалейте красочку, наведите достаточное количество и проверьте на пробнике. Я беру для пробника такой же лист бумаги, на котором я рисую. То есть вот сейчас размешаю хорошо. И проверяю концентрацию. Еще мало. То есть очень светлый. Нужно еще. Чтобы у нас была достаточная пигмента. Концентрация пигмента. Если у вас твердая красочка, прям увлажните ее хорошо и намешивайте. нам надо залить этот угол вот этот угол с этой стороны прямо за один раз прямо за один раз Если мы возьмем слишком светло, то у нас могут быть видны мазки. Но, в принципе, если мы сделаем все правильно, даже светлым серым можно залить, и мазки будут не очень видны. Можно сделать две лужи или три с оттенками. Что значит с оттенками? Добавить, например, тот же карминовый. У нас будет оттеночек красноватый. фиолетовый как будто бы немного добавить можно желтый в индика будет сильноватый оттенок то есть можно поиграть еще с живописностью и так все готово я увлажняю смотрите как очень важный такой момент увлажняем белочкой или козой не синтетика потому что синтетика лужи оставляет увлажняем но не доходим до конца То есть увлажняем, но не доходим до самых краев наших фонариков. Увлажняем. Равномерно и без луж. Смотрим сбоку, чтобы луж не было. Очень важно, чтобы луж не было. То есть не мокро, а влажно, чтобы было. У нас снизу бумага мокрая. Чистой водой увлажняем. Но без луж. Если где-то есть лужи, можно подсушить кесточку салфеткой и убрать лужу. Да, я забыла вам сказать. Салфетки, прямо пачку салфеток рядом держите. Или полотенца бумажные. Или туалетную бумагу, рулончик. Можно рядом положить. Так, здесь капельки уже попали. И после увлажнения начинаем наносить нашу красочку. Прям большими мазками закрываем, закрываем, закрываем. Смотрите, я недостаточно в этот раз взяла концентрацию пигмента, можно было больше. Прям закрываем, закрываем и идем к нашим подходам, к нашим местам. Чуть-чуть не доходим до тех мест, где у нас будут наши, как я сказала, там ворсиночки, вот. То есть там, где будут у нас ворсиночки, чуть-чуть не доходим, чуть-чуть не доходим. Побольше красочки. Вот, чуть-чуть. А там, где ворсиночек нет, там можно впритык уже сразу проходить. А здесь у нас есть ворсиночки. Есть немножко ворсиночки снизу. Чуть-чуть, миллиметр где -то не доходим. Там, где у нас будут ворсиночки. Если вы хотите оставить ворсиночки, так же, как и я. Если вам страшно, то вы можете сразу доходить до фонарика и не оставлять ворсиночки, не играть в это. Я люблю эти сложности. Меня эти сложности наоборот подзадоривают. Вот здесь прям пара ворсинок всего. Мне наоборот интересно. Закрываю. Хочу немного красного все-таки добавить. И закрываем. Небольшая живописность такая. все а теперь что будем делать я беру плоскую кисточку мягкую плоскую кисточку и довожу Можно повернуть планшет, чтобы вам было удобнее. Я буду просто делать левой рукой, чтобы вам было видно. Потому что если я буду правой рукой делать, вам будет не видно. Смотрите, я до стебелька дохожу и вот так вот довожу краску, оставляя кое-где такие маленькие пробелинки. Плоской кисточкой. Можно побольше краски набрать. Если промежуток небольшой между этими точечками и иголочками, то можно кисточку повернуть боком. Так, краски надо побольше. Смотрим, чтобы у нас не было здесь белых пятен, когда мы кисточкой прикасаемся. Так, я микрофон задеваю кисточкой. Вот, вот такие пробелинки. Все, на этом. Здесь тоже пара штучек прям всего. здесь потоньше сделать самое главное если у вас не получается не критикуйте себя говорите я учусь все нормально я учусь так на это есть да здесь сверху не особо можно так сделать а снизу можно оставить Так, микрофон. И вот такие маленькие пробелинки оставляем. Почему плоской кисточкой? Плоской кисточкой удобно прямо до контура сразу доводить. То есть краску до контура доводим и у нас такие вот иголочки как получили черный цвет фона? это индиго и индиго просто одна краска индиго я чуть-чуть добавила в нее карминовый только чтобы какие-то мазки немножко сделать более живописные Одна краска индиго очень темно замешанная, очень густо замешанная. Можно использовать серую пейну. Можно использовать... Так, все, плоская кисточка нам уже больше не понадобится. Она сделала свое дело. Это тоже моем. Так, жесткая синтетика нам еще понадобится. Я забыла показать в пятницу, как можно сделать эффект заблюривания. Вот здесь можно тоже сделать другим способом. Вот я сделаю, потому что иначе вам не видно будет, если я буду плоской кисточкой делать кончиком. делаю точечки, а потом эти точечки соединяю, остается такое же ощущение маленьких светлых точечек. Так, а здесь у нас есть, да, тоже есть такие маленькие светлые точечки. Так вот, залажу уже. Плоской прямо легче намного это делать. Закрываем. маленький промежуток, который у нас остался. Оставляем какие-то тоже точечки здесь у контура. Борсиночки. И все. Вот. Доходим здесь до контура. Здесь тоже. И у нас на вот этом стебельке тоже еще есть. Здесь главное, чтобы порядка не было, чтобы они не равномерные были, а через какой-то непонятный промежуток, то ближе, то дальше, то чаще, то прямо можно пореже, как это говорится, не квадратно-гнездовым методом, а чтобы это было похоже на реализм. А в природе, не все симметрично и не все равномерно дошли до веточки закрываем обходим веточку и у нас еще вот парочка таких маленьких эпизодиков сейчас я сделаю и я вам покажу еще один прием так все в общем до веточки здесь дотыкали все готово так Зеленый с рубиновым смешать тоже можно, да. Добавить ультрамарин. Да даже зеленый, если вы возьмете изумрудный, то получится очень красивый черный. Черно-фиолетовый такой, с фиолетовым оттенком получится, если с рубиновым смешать. Красивый фиолетовый получится. Фиолетовый является дополнительным цветом к оранжевому, и у вас получится очень классный фон. Ребят, не спешите, я подожду вас. Так, благодарю за урок. Все замечательно. Можно ли выслать запись с кнопкой остановки? Можно прямо сейчас остановить. Там же есть кнопочка остановки, по-моему, на эфире. Можно остановить, доделать и продолжить. У нас потом еще останется возможность в комнате досмотреть эфир. Где -то мы на час-два оставим. Почему не маскирующей жидкостью? Но я не люблю маскирующую жидкость, если честно. Я ей очень редко пользуюсь. Я купила флакон маскирующей жидкости лет 7 назад, она у меня недавно кончилась. Я купила новую, она какая -то синяя, мне вообще не нравится. Если честно, и маскирующей жидкостью получается грубовато. Вот вы очень тонкие элементы. У меня есть перо, которым я пишу... которым пишут перья, которыми тушью пишут, чернилами. Вот тонкие элементы можно именно носить, маскирующую жидкость, да, получается достаточно тонко, но все равно не так тонко, как вы можете сделать рукой, если вы руку натренируете. Нет ленты промотки? Странно, у меня есть лента, может мне как модератору разрешается проматывать? У меня есть кнопочка, если я навожу на видео, возможно, вы на телефоне смотрите, на смартфоне, но вот у меня на видео есть такая возможность остановить эфир. Ну такая, как бы остановить видео эфира, не эфира, а вот именно видео остановить, потом снова промотать. Он нанесла, не доходя пару миллиметров до контура, потом начала наносить рядом с контуром и остается сильно видимая линия краски. Значит просохла уже бумага. Бумагу снизу смачивали, потому что когда бумага снизу смоченная и здесь увлажнена, то все стекается в водяную лужу. В этом вся и фишка. Если бумагу снизу не смачивали, то будет вот эта полоса. Если смачивали, то все стечется. Еще может эта полоса оставаться на целлюлозе. Очень важно. Чем хороша целлюлоза? Она меньше впитывает краски в себя, и краски остаются яркими, насыщенными. Хлопок больше впитывает краску, и краски становятся бледнее, когда высыхают. Но на целлюлозе не стекаются мазки. То есть на целлюлозе как навел мазок, так оно лежит, потому что краска сверху лежит, не впитывается в бумагу. А на хлопке краска растекается. Эти бумажки разные. Да, смачивала снизу. Если у вас хлопок, должно все разойтись. То есть, смотрите, вначале там будет полоса, а потом обычно расходится. Если хлопковая бумажка 300 грамм. У меня по верхнему физалису пошла индиго на физалис. Слишком увлажнило. Наверное, залезли сверху на физалис. Баохонг 300 хлопок. Вот у меня тоже Баохонг 300 грамм хлопок. Я не знаю, как вам показать поближе. Уже сильно черный, наверное, не увидите. все равномерно еще мокрое и блестит, видите? И все еще мокрое и блестит, и все, вот сколько я с вами разговариваю, и она в этот момент еще работает, краска растекается и разравнивается. Пока она мокрая, не смотрите на то, что там полоса осталась. Пока она мокрая, если она у вас сбоку блестит, она будет разравниваться. Стоит ли вторым слоем нанести индиго на фон, только когда высохнет фон полностью? Второй слой можно, если у вас серый. Вообще серый тоже очень красиво будет, если у вас светлый. Вы видели, наверное, работу учеников у нас. Очень красивый, даже светлый-серый, и все равно красиво смотрелись работы. Не обязательно черный. Мы этот прием просто используем. И я вам как бы показаю, для многих это проблема, нанести черный фон, сделать темный фон. В акварели мне недавно сказала девочка одна, что это невозможно в акварели. Вот я показываю, это возможно. То есть, мне когда говорят, что это невозможно, мне сразу хочется показать, что это возможно. Ну, такой характер, вернее, такой, немножко дурацкий. На славу меня легко взять. Вот. Поэтому, если у вас Баохонг, хлопок 300 грамм, и еще блестит, то он еще работает. Он еще разравнивается, не лезьте туда кисточкой вообще. Прям. Да, у меня более влажный. Фиолетовый изумруд красиво получится. Да, красивый оттенок, очень красивый синий, то фиолетовый будет переходить то в изумрудный, тоже очень красивый живописный фон получится. Так, ребят, все завели, да? Идем на вторую половинку. И на второй половинке я сейчас вам хочу показать. Так, мне ложить сюда бумажку нельзя. Как бы это сделать, чтобы вам показать? на том, как я хочу, чтобы получилось. В общем, я хочу, чтобы у меня получилось, у меня не получилось. Не здесь, как я хочу, чтобы у меня получилось. Здесь слишком далеко ползла краска. Здесь она у меня уползла еще дальше. Я хочу, чтобы у меня получилось только вокруг фонариков. И вот сюда она расползлась очень тонким вот таким прозрачным цветом. Ну, то есть прозрачным расползанием. Это тоже такой прием в акварели. Когда мы увлажняем, здесь главное, чтобы тоже опять луж не было. Смотрите, как мы будем делать. Заранее показываю, чтобы вы увидели. Потом я прохожу вдоль фонариков. Краска начинает расползаться. Если она вдруг не расползается, то мы увлажненной кисточкой, не очень мокрой, об край банки убираем лишнюю. Немножко рядом проводим. Немножко рядом проводим. И краска, смотрите, она и бежит за кисточкой. Она вот так вот бежит. Главное не зацепить ее. Я вот здесь зацепила, а главное не зацепить. И она побежит красочка за кисточкой. То есть есть вот такой вот прием, когда хочется, чтобы краска расползалась. И чтобы она давала вот этот красивый пушистый эффект. Кисок так красиво рисовать пушистенькие, кстати. Давайте попробуем это сделать. А потом уже, пока она еще мокрая бумага, мы вот здесь будем доводить, а оно будет все стекаться в одну лужу. То есть она так работает. Давайте это сделаем. Надеюсь, в этот раз у меня выйдет. Получится так, как я хочу. Главное слишком... Я уже поняла, что я далековато от этих фонариков проводила. кисточкой эту линию которая должна растечься так увлажняем смотрим сбоку чтобы луж не было но было блестяще то есть блестяще но чтобы лужи ни в какие там местами не скапливались потому что краска потечет в эту лужу и будет некрасиво лужа это есть такие иногда очень красиво смотрятся когда лужи когда они засыхают еще с такими краешками темненькими но это не тот момент как мне хочется сейчас сделать все беру краску побольше пигмента Вздыхаю, вздыхаю и пошла, пошла, пошла, пошла, пошла проводить эту красивую линию. Вот неужели у меня сегодня это получится? Надеюсь. Теперь довожу до нашего, я смотрю, что у меня очень светлое, добавляю еще пигмента. Добавляю, перемешиваю, добавляю, добавляю, добавляю, перемешиваю. И иду до нашего стебелька. Чуть-чуть оставляю там место, чтобы... Так. Еще добавляю сюда краски. оно потекло в эту сторону, а не в ту, которую я хотела. Ну и сейчас кисточкой будем растягивать еще. Я добавляю красочку. Так, кое-где делаю тоже вот эти точечки. Там не везде, а просто где они. Само собой, получился просвет небольшой. чтобы этой использовать вот такие точечки здесь можно пара точек сделать там В общем, где просвет получился, можно пару точечек сделать. Главное, чтобы они не были равномерно расческами. Очень важно посмотреть, чтобы у вас расческа не получалась. Чтобы точечки не сильно равномерные и одинаковые. Расческа тоже нехорошо. там две штучки, здесь две штучки и достаточно отлично пошла течь сама кисточка не понадобилась я достаточно ее увлажнила все отлично получилось больше не буду ее трогать Можно еще что-то, если мне хочется, чтобы она еще распространялась туда на более тонкий прозрачный слой, можно накладить планшетик вот так, дать красочке потечь. Вот, чтобы она более равномерно здесь растекалась. Вот. Но не факт, что она растечется так, как мне нравится. Потому что акварель у нее свой характер. Она сама решает, что куда течь. Она такая, ты хотела так, а я хочу так. Здесь нужно иметь такой характер, когда работаем с акварелью, когда говорить, ну да, хорошо. Ну хорошо, ну ты потекла вот так, отлично, пусть будет так, хорошо. То есть соглашаться с тем, что она предлагает. То есть она вот сейчас, я повернула планшет, и она потекла вот сюда. Ну хорошо, потекла сюда. Если есть возможность, можно подсушить салфеточкой здесь, чтобы рамка не образовалась. Если достаточно сейчас, у меня все уже потекло, я могу здесь подсушить, чтобы она уже сюда не текла. Главное, до краски не доходить. Вот. Бумажку подсушить салфеткой. Все. В этот раз получилось так, как надо. Я прям кайфую. Увлажнять вначале водой надо на миллиметр от рисунка. Только если вы хотите потом там вот эти точечки наделать. Только на миллиметр. Только если вы хотите, чтобы прям до рисунка дотекло, то можно прям до самого рисунка и увлажнять. Немножко подправить чуть-чуть. Грубовато чуть-чуть получилось. Если вы где-то залезли краской туда, куда вам не хочется, всегда у вас должна быть под рукой салфетка, которой вы аккуратно можете вытянуть краску. То есть, приложив салфетку, мы вытягиваем краску. вытягиваю, а потом довести эту краску до того места, которое нам нужно. Чтобы моя веточка осталась здесь ровненько, а не зауженной. Просто салфеткой поправили. Все. Сушим. Догоняйте, кто не успел. Кто успел, меняйте воду. Чистим наш, нам больше вот этот темный индиго не понадобится. Можно почистить нашу палитру. То есть собрать эту краску. И у меня для этого есть еще влажная салфеточка. Вот. Сегодня я более подготовленная, чем в пятницу, и это радует. Я скоро стану профессионалом рисовальных вебинаров. Я так раньше боялась вести эфиры, если бы вы только знали. Я только на пятый год своей... В моей школе было пять лет, и я первый раз вышла с лицом в кадр. Вот такая трусиха я была. Так, а пока мы сохнем, пока наш фон сушится... Палитру почистили. Сейчас я вам немного расскажу про мой курс. Такая рекламная пауза. Расскажу про мой курс, на который я приглашаю. У нас осталось 12 мест. Приглашаю вкусные ягодки в баночках и без. Вот такой курс. Это рисунки учеников. Обложку я оформила рисунками учеников. И сейчас я вам буду тоже показывать везде рисунки учеников с этого курса дальше. Что на курсе будем делать? У нас этот курс и для начинающих, совсем не умеющих рисовать, и для более опытных художников. Мы будем изучать разные приемы. Но начнем мы вообще как с детского садика. Мы начнем учиться рисовать контуры. Контуры учиться рисовать от руки сразу ручкой. Мне часто спрашивают, Мила, почему, где линия построения? Я как-то вела в прошлом году все лето эфиры. и выдавала контурные рисунки. И мне так, Мила, где линии построения? А у меня нет линий построения, потому что я рисую контуры. Просто беру ручкой и рисую контуры. Или беру карандаш и рисую контуры. И я могу вас этому научить. Там буквально немного тренировки. Кто у нас сейчас уже в классе, поэтому... курсу, те уже начали тренировать этот навык рисовать контуры. И я прошу, вот прям прошу, и девочкам, кто уже на курсе, не бойтесь сразу ручкой, но боитесь портить бумагу, да возьмите сначала какую-то бумагу, которая не очень жалко, ну, там, пищу бумагу, принтерную, от каких -то упаковочную какую-то бумагу, которую не жалко. И рисуйте, пожалуйста, сразу ручкой, а не карандашом. Тренируйте этот навык. Я там даю свою методику, по точкам называется. Я ее так называю по точкам. Но она не чисто моя, просто я из всех методик, которые попробовала, мне это больше всего подошла. И я ее себе взяла и прямо натренировала, и легко теперь рисую любые контуры от руки. После того, как мы контуры нарисуем, мы будем учиться наносить акварель. И посмотрите, это вот те же самые контуры. Видите, виноград, инжир. ягодки вот эти, да, а потом, когда мы наносим акварель, вот, контуры здесь тоже нарисованы ручкой, на вот этих рисунках, но ручку не видно, то есть не карандашом, а ручкой сразу, но ручку не видно, почему не видно, я тоже объясняю на своем курсе, здесь интрига небольшая, и если делать так, как я говорю, то ручку будет не видно, краска, акварель не закрашивает ручку, почему не видно ручку, потому что иллюзия происходит, Почему не видно ручку? Так, Танюша. Я пошла на курс, Наташа пишет круто, начала рисовать контуры и даже интересно сразу ручкой. Да, я рекомендую прям вот с такой целью, мы начинаем рисовать сразу ручкой, прямо с мыслью, что потом вы легко сможете сделать книги раскраски. Вот реально. Эти книги можно делать сначала для своих, а потом и для продажи. То есть настоящие книги раскраски. Если у вас будет рядом... где-то на обложке цветной рисунок, как это должно выглядеть, и поэтапно вы можете человеку еще рассказать, так у вас уже учебник с мастер-классами, вы сами можете сделать. То есть у меня всегда ощущение, что наша учеба не должна просто в стол идти. У нас должно быть какое-то продолжение. То есть мы научились рисовать, чтобы что? Чтобы участвовать в выставках, стать художником, делать книги и так далее. Вот какая-то идея должна быть дальше идти, чтобы не просто так учиться. Дальше мы будем изучать простые формы и сложные формы. Простые формы – это просто кругленькая ягодка, это простая форма, но ей тоже надо уметь дать объем. А вот, например, мороженое – это уже сложная форма, потому что она из множества кругленьких элементов состоит. И нужно дать объем каждому кругленькому элементу и еще общий объем этой ягодки, например. Так, а у нас кнопочку можно уже поставить. Ага, стоит. У нас, чтобы записаться на курс, кнопочка есть снизу. Можете по ней записываться на курс. А я вам прямо сейчас быстренько, чтобы пока у нас сохнет фон, быстренько успеть все вам рассказать. Так, сложные формы, дальше идем. Учимся разные фактуры создавать. Вот смотрите, здесь блестящая фактура, гофрированный листочек, на сливах матовая фактура, то есть на смородинках блестящая, на сливах матовая. Рисовать уже по-другому. И у нас есть еще абрикосы, персики, которые такие с ворсиночками. Какие-то ткани мы добавляем на тюрьму. Это уже другое. Разные фактуры, разные приемы. Что мы делаем? Мы изучаем в основном приемы. А потом эти приемы используем и... Моя идея вообще, я не люблю мастер-классы проводить, когда у всех похожие работы. Мне нравится, когда я научила человека приемом, а он потом берет любое фото или ставит натюрморт и сам рисует. И у него получаются свои рисунки, уникальные и индивидуальные. Как курс называется? Курс называется «Вкусные ягодки в баночках и без акварелью». Это акварельный курс. Еще будем учиться рисовать ягодки в разных баночках. То есть не только вот это, это не только один мастер-класс. Ребята, представьте, вы учитесь рисовать в баночках ягодки разные. Я вам потом покажу другие рисунки учеников, тоже ягодки в баночках, но совершенно другие. Уже потом, попозже, в конце эфира. Для тех, кто захочет, кто останется послушать. И еще один урок. Мы учимся рисовать живописные скетчи. Живописные скетчи это переход от графики, то есть если вот здесь это еще такая более графичная работа, мало живописи, одним цветом, например, почти нарисованы ягодки, то одним синим черника с добавлением индика, одним красным клубника, зеленым листики, то дальше идет живописное, это когда мы смесь используем разных красок и получаются более живописные картины. И что у нас в личном кабинете. Сначала мы рисуем контуры, потом учимся сизый налет на ягодках фактуру и объем создавать. Потом учимся делать блестящие ягодки. Это немного сложнее, чем сизый налет. Или по-другому. Сказать не сложнее, наверное, просто по-другому. Учимся сложные ягоды рисовать, с прожилками, с просвечивающими косточками. Белая смородина, вот прям мало кому дается белая смородина, будем тренировать белую смородину, она потому что очень красиво выглядит, белая смородина. Дальше, что мы дальше? Клубника. Я думала, что будет всем трудно рисовать именно ижевику, малину, потому что там сложно и много элементов. Оказалось, проблемной оказалась клубника, поэтому я еще дополнительные мастер-классы по клубнике сделала, чтобы ее можно научиться рисовать все, чтобы смогли. Потом малинки, ежевички, мороженое. Вот эти сложные ягодки из множества элементов. Идем дальше. Живописный скетч. Седьмой урок. Это когда многослойные заливки. И мы уже рисуем с многослойными заливками. Например, вот живописный скетч у меня. Работа. Сейчас я вам покажу. Вот, например, это тоже относится к живописному скетчу, потому что работа маленькая, если ее оформить в рамочку, она будет выглядеть как картина, но она достаточно быстрая. То есть это не многодневная работа. Это однодневная работа, это более скетчевая работа. Так, вот. Ну, потом мы к стеклу переходим. Здесь стекло более декоративно показано, но у меня подарок для тех, кто сегодня идет на курс и записывается. Для вас будет большой сюрприз. Дальше для вас урок. Как я сказала, что я люблю, когда люди потом проходят следом, дальше учатся зарабатывать и выставки делать. Забыла поставить слайд вам, где девочка у меня хвастается, девочки хвастаются, что они начали продавать рисунки. В воскресенье, если будет повтор, обязательно поставлю этот слайд. Ну и два специально по клубникам еще в стеклянных баночках, потому что с клубниками оказались трудности больше, чем с другими ягодками оказалось. Более того, если вы научились рисовать ягодки, вы потом все можете уметь рисовать. Девчонки начинают рисовать свои по фотореференсам работы. И я, например, даже... Я очень хочу, чтобы вы не мастер-классы мои копировали, а начали свои работы рисовать, потому что это мне интереснее смотреть, что у вас получается. Прямо выбирайте фотографию. К каждому уроку я прикрепляю по 10-20, по-моему, даже и 30 есть в каком-то уроке, фотореференсов, то есть фотографий, подходящих к этому приему, который мы изучаем. Так, а что я хотела спросить-то? Сейчас вопрос на слайде не прочитала. У кого есть такая трудность, что не получается приручить акварель, приходите на этот курс. Мы начнем с самого простого и потихонечку-потихонечку будем усложнять, и у вас появится уверенность, потому что вы будете знать приемы и понимать, где какой прием использовать. И акварель будет слушаться. И да, конечно, не всегда будет получаться так, как хочешь, потому что акварель все-таки есть свой характер. Но будет очень близко получаться к тому, что ты представляешь. А если вы давно ходите по мастер-классам, но топчетесь словно на одном месте, то на курсе... Если вы мечтаете рисовать свое, то на курсе «Вкусные ягодки в баночках и без» мы как раз будем учиться рисовать свои сюжеты, используя приемы, которые мы изучим. Это прямо просьба моя. Научились делать приемы, обязательно попробуйте на какой-то другой фотографии или на другом каком-то сюжете. На своей можно фотографии. Кстати, объясню на эфирах, как выбирать фотографии. Как я выбираю, как лучше их подбирать. Что в них очень важно. Почему не по всем фотографиям получаются удачные работы. Так, а кто запишется на курс прямо сейчас, во время этого эфира, для вас дополнительные подарки. Так, наберите побольше воздуха, потому что вы сейчас увидите, какие подарки. Первая это кнопка ускорения, это мини-книга, где я разобрала по порядку, прямо пошагово, что нужно делать, чтобы обучение было очень быстрое. Так как с 2010 года я обучаю онлайн, то я посмотрела уже у кого из людей, у кого из учеников получаются быстрые результаты. И, кстати, у взрослых результаты намного быстрее, чем у детей, потому что у взрослых уже больше опыта и моторика пальцев лучше развита. и понимают смыслов больше, то есть слово какое -то говоришь, взрослые сразу понимают, что это значит. Ребенку надо долго объяснять, для него очень много-много новых терминов непонятных. А со взрослыми, почему я стала работать со взрослыми, когда я запустила первый курс и увидела результаты взрослых, то, что я 3 года от учеников в детской художественной школе не могла получить, взрослые мне дали за 2 недели. Я была просто в шоке, и поэтому теперь только со взрослыми. Моя любовь – это взрослые ученики. Так, второй подарок. Первый подарок – это книга «Кнопка ускорения». Второй подарок – это мини-курс «Как оформить картины для выставки», потому что я хочу, чтобы вышли дальше. Это для меня очень важно. Как провести первую выставку бесплатно, как сделать тестовую выставку и как начать продавать свои картины уже на тестовой выставке. То есть вот такой мини-курс для тех, кто хочет дальше развиваться, не только начать рисовать, но и начать проводить дальше. Выставки делать, участвовать в общих выставках, я тоже расскажу, как с другими художниками участвовать в выставках. Есть платные варианты, конечно, но есть и бесплатные варианты. Это работает для России. Еще раз, вот мини-курс, как провести первую выставку бесплатно, это работает для России. Я не знаю, работает ли это за рубежом, в России это точно работает. И так как я люблю психологию, изучаю ее давно, и у меня очень много приемов от страхов, потому что я великий трусиха и бояка, у меня для вас еще мини-курс 6 приемов от страхов художника. Приемы очень простые. Я люблю очень простые, не замороченные, прям 2 минуты, 3 минуты, максимум 5 минут сделал и пошел делать дальше. И дальше. Это еще не все. Это еще не все. Дальше у нас еще сложные мастер-классы. Для тех, кто уже пройдет курс, они станут легкими. Поэтому рекомендую после курса проходить эти мастер-классы. Записанный на видео мастер -класс «Калина под снегом». По-моему, сейчас самое время. Скоро зима у нас. Красная смородина под дождем. Она, кстати, тоже вот такой сложный мастер-класс. Что в нем сложного? Листва сложные. То есть здесь сложные листва. Ягодки уже вообще легко. Если вы курс мой пройдете посложнее, немного листва, то я уже объясняю прямо подробно, как эту листву рисовать. И еще один мастер-класс «Раскрошенные лимоны акварелью». Он более легкий, практически для всех, даже те, кто не умеет рисовать, сможет его нарисовать. Его для начала можно использовать. И «Абрикосы акварелью» тоже чуть-чуть посложнее, чем «Лимоны», но тоже подходящий мастер-класс для новичков и начинающих. Но это еще не все. То есть, и это еще не все. Кто заказывает, кто записывается на курс сегодня, напоминаю, у нас всего 12 мест, как только 12 человек наберется, мы закроем запись. Кто записывается сегодня, тот еще получает мой курс, который стоит с моей поддержкой 15 тысяч. Сейчас получайте как подарок только те, кто сегодня записывается на наш курс стекло акварелью. В этом курсе еще 7 или 8 уроков. Он прямо полностью посвящен тому, как рисовать стекло. Стекло пустое, прозрачное, наполненное чем-то. Хрусталь как рисовать. Это вот Аллочка, по-моему, графинчик нарисовала после этого урока самостоятельно. То есть я показывала рюмку, объясняла все приемы, и хрусталь она сама пошла и нарисовала. То есть когда понимаешь, как это работает, как приемы, работают, то все становится легким на самом деле и еще прозрачные пакетики это был заказ, потому что в прошлом году мы тоже этот курс стекло-акварелью делали под новый год и был в прошлом году заказ, давайте еще мандарины в пакетике нарисуем, вот мандарины в пакетике еще нарисовали с гирляндочкой светящих лампочек, это кстати тоже работа ученика, это не моя работа ученицы В общем, здесь все работы учениц и учеников с моего курса «Вкусные ягодки в баночках обез» и вот стекло акварели. А для тех, кто покупает, но не проходит курсы, есть такие у нас? Купил, прошел пару уроков и забросил. Мы включаем марафонный способ обучения. Я с вами еженедельно, каждую неделю буду в эфире делать домашние задания. То есть мы будем проходить мастер-классы и приемы прямо в прямом эфире. То есть у вас есть в принципе в записи уроки, но если вы любите на прямые эфиры приходить, на марафоны, то вы можете делать вместе со мной на зумах. Вот такой. И еще секрет. Тем, кто дойдет до конца, еще будет ждать сюрприз. Так. Мила, в пятницу был в подарок курс стекло-акварелию? Да, был. Был в пятницу. Стекло Акварелью только для тех, кто заказывал курс во время эфира. Стекло Акварелью идет только для тех, кто заказывает во время эфира. То есть если вы делаете заказ и оплачиваете во время эфира, вам идет в подарок Стекло Акварелью. Напишите, кто с нами уже идет на курс. Наташа здесь уже писала, что она в пятницу записалась. Кто с нами уже идет на курс, напишите. Мне интересно, есть такие, кто уже сейчас заказ сделал и идет с нами на курс. Я не хочу открывать, смотреть, кто записался уже, чтобы здесь не нарушить свои камеры. Стекло аквареля внутри личного кабинета открывается отдельным курсом. Да, есть. Стекло акварелью добавлять с тем, кто все подарки получила, заказала во время эфира. Браво, Лариса! Я вас поздравляю, поддержим Ларису огоньками. Девчонки, кто уже с нами на курсе, пишите, мне очень интересно. Уже на курсе, классно. А цена? А цена сейчас очень небольшая, всего 6900 рублей. Это все подарки и два курса получается. Такой цены больше никогда не будет. Просто через две недели, 12 ноября, у нашей школы день рождения нам 13 лет. Поэтому ловите момент, сейчас раздаю подарки, потом уже не будет такого счастья. Нет, мы под Новый год обязательно сделаем распродажу. Но чтобы такие цены были, 6902 курса плюс целая куча мастер-классов, плюс еще мини-курс, о страхах 6 приемов это 6 видео как со страхами справиться если они вас одолевают плюс еще как сделать выставку такого больше не будет это вот прям у нас к дню рождения Так, сколько будут доступны уроки сейчас? Меня часто спрашивают, сколько будут доступны уроки? У нас доступ к урокам не ограничивается по времени. Мы ставим звездочку, что типа 3 года, но на самом деле через 3 года мы не закрываем, мы еще ни разу никому не закрыли уроки по рисованию. Пока я жива. Пока я жива, уроки будут доступны. После своей смерти я не могу этого гарантировать, поэтому, ребят, пока жива, успевайте проходить курсы. Моя поддержка до 15 января, потому что 15 января будет сюрприз для тех, кто дошел курс до конца. Мы решили смотивировать тех, кто идет в курс, и 15 января у нас будет кое-какое мероприятие специальное для тех, кто дошел курс до конца и сдал все уроки. Вот я когда-то купила у вас масляную живопись и не прошла, не разобралась, тогда как зайти. Ну, ребят, нужно писать сразу в техподдержку, мне не молчать, не разобрались, сразу надо писать. Мы же не можем узнать, ну, что вы не можете зайти, мы не ясновидящие, простите нас за это. Реально, я не могу про вас всех узнать, кто зашел, кто не зашел. Обязательно пишите, у нас техподдержка на сайте, на главной странице указана. В Телеграме мы постоянно всем отвечаем, в нашем канале Телеграм. В ВКонтакте я реже отвечаю, я редко туда захожу. Но вот в Телеграме мы чуть ли не круглосуточно там висим. И если что-то, проблема какая-то, мы сразу стараемся помочь. Потом мне модератор написал, что я больше не могу уроки видеть. Такого не может быть. Когда у нас была масляная живопись, был единственный модератор я. Такого не может быть просто. Я не могла вам написать такого. что вы не можете... Мне до сих пор пишут девочки, которые в 2013 году купили курс, мы уже переехали, три площадки сменили, мы постоянно по 10 писем отправляем, что сменили площадку, сменился вход на курс, и вы, если мне напишите арта, напишите мне или в техподдержку напишите, Сегодня уже будет поздно, завтра я вам отвечу и мы вам откроем этот курс. Если у вас осталось письмо, да у меня должно быть осталось, мне главное ваш e-mail. Напишите ваш e-mail мне в техподдержку, сюда не надо светить всем, а мне в техподдержку напишите или в техподдержку нашим в телеграм. Или мне в личку. Или в ответ на то письмо, которое вы получили. Можно даже просто в ответ на письмо. Все письма ко мне дублируются. Очень важно. Я не всегда просто сразу отвечаю, не всегда вижу в почте. Да-да, тринадцатый год, так можно тогда мне возобновить все. Доступ к урокам у нас есть, да, конечно. У нас до сих пор с тринадцатого года, представляете, доступ к урокам есть. Просто мы переехали на новый сайт, и мне нужно ваш email, чтобы видеть вас. Так, давайте дорисуем наш физалис. Кнопочка внизу есть. Кто захочет подарки получить, пока идет эфир, записывайтесь, оплачивайте и получайте все подарки. То есть, два курса дешевле, чем один. Понимаете? Два курса дешевле, чем один. Сейчас только плюс. Куча мастер-классов и два мини-курса. Какое счастье, вы не представляете? Я рада, я рада, я люблю дарить счастье. На самом деле я в психологию только поэтому пошла, что сама была очень несчастным человеком и хотела быть счастливее и смелее, потому что из-за того, что я очень трусливая трусиха, я многое в жизни... во многом себе отказывала. Но если вам рассказать, например, мне где-то в 15-м, в 15 -м или в 16-м, я уже сейчас точно не помню году, предложили вести международную конференцию для художников, и я даже не подумав сказала «нет», потому что я трусливая, понимаете? Я во многом себе отказывала из-за трусости. и переживаний, что я не смогу, не справлюсь, как я буду выглядеть вообще. А мне постоянно такие предложения идут. Вот книгу, кстати, предложили написать, и я вначале хотела сказать нет, а потом думаю, ну меня ж никто не увидит, как я пишу эту книгу. И я написала книгу для издательства Пьетир. И хорошо, что я это сделала. Какое счастье. Так моем хорошо кисточки, потому что... Почему сейчас моем хорошо кисточки? Потому что нам нужен чистый, красивый, желтый. А если кисточка будет грязная, у нас ничего не получится с вами. Поэтому моем хорошо кисточки. Так. Мой планшет перешел на ночной режим и показывает мне в черно-белом цвете все. Так, подождите минутку, я сейчас переведу его, скажу ему, чтобы он мне показывал еще. цветное вот что я еще не сплю вообще у меня уже 12 часов вечера поэтому мы сейчас быстренько с вами нам нужна чистая кисточка проверьте кисточку на салфетке чтобы она была чистая чтобы у нее не осталось индиго нигде там внутри нам нужна чистенькая кисточка сейчас будем смотреть очень важный момент Отметьте везде на своих фонариках, где у нас будут блики. То есть тоненько карандашиком намечаем, где нам не надо закрашивать. Вот здесь нам не надо закрашивать. Мы это оставим белым. Вот здесь не надо закрашивать. И вот здесь не надо закрашивать. И вот здесь не надо закрашивать. На втором тоже у нас здесь такие какие-то два пятнышка. тут у нас прям такой небольшой здесь какое -то вот большое пятнышко здесь линия можно оставить и вот здесь тоже кромочка белая переходим к этому фонарику здесь не надо закрашивать Вот здесь такая волнистая линия, и потом она приходит к шву на чехольчиках. Вот здесь такой треугольничек. И, наверное, вот сюда больше идет. Клячечкой уберу лишнюю линию. И здесь у нас тоже большое место белое. Здесь большое место белое. По шву тоже здесь белое идет. Здесь чуть-чуть беленького можно оставить. Тут такой треугольничек белый. Здесь белая полосочка. Тоже неправильно нарисовала. Можно поправить как раз. Она такая более горизонтальная. белая полосочка здесь треугольничек белый в нем там такие маленькие темненькие пятнышки но это позже нарисуем и здесь белый такой треугольник лучше оставить и пару полосочек потом добавить все проверьте все блики чтобы у вас здесь внизу у нас тоже белый кончик остается здесь внизу белый кончик остается и здесь внизу тоже белый кончик остается Зоя, поздравляю вас. Фон не высох, надо лишь сушить. Можно феном закрепить, да, можно. Я не буду в эфире, но у меня тоже он еще не до конца прям совсем сухой, немножко влажный, но я не буду сушить и звенеть вам феном. Можно феном прям минутки-две. Если он у вас влажный, но уже не размазывается, видите, у меня не размазывается, то можно рисовать и не сушить дальше. Нам нужен желтый. Если у вас кадмий желтый, то разбавляйте его чуть больше, потому что он плотный и он не просвечивает бумагу. Поэтому его чуть-чуть больше разбавляйте. Если у вас ауролин, как у меня, вы можете достаточно плотно его наносить. Мы нанесем везде желтенький, кроме тех моментов, где у нас блики. То есть, где блики, мы оставим белым. Все остальное желтеньким покрываем. Это будет заодно еще и увлажнение, как бы подложка под оранжевый и под красненький. Наносим везде желтенький. Здесь смотрите, чехольчик вскрыт, вскрыт и ягодка вынута. А я буду делать все равно ягодку, как будто там ягодку видно. Мне нравится этот эффект. Я просто сделала два варианта. Один вариант сделал с ягодкой, мне понравился. А второй без ягодки, мне он меньше нравится. То есть я буду делать с просвечивающейся ягодкой. Пока у нас желтый не застыл, мы берем оранжевый. А если у вас гераневая, а не кадмий красный, то вы можете сразу гераневую смешать с желтым и добавлять. Будет очень красиво. И добавляем оранжевый. Вот такими. штрихами можно еще добавить оранжевый и у нас получается ощущение просвечивания из-за того что желтый у нас светлый оранжевый потемней получается просвечивание желтого оставляем вот здесь немножко возле краев побольше а в серединке можно раньше то есть возле краев чуть-чуть желтый оставляем это будет давать эффект просвечивания и в серединке желтый оставляем видите вот здесь да Если сильно потекло, вот здесь мне, например, не нравится, я беру желтый и полусухой кистью этот оранжевый сдвигаю. То есть желтым, не чистой кисточкой, иначе у вас белое пятно получится, а именно желтеньким. Желтеньким, оранжевое сдвигаю. Теперь мне нужна четкая ягодка. Я хочу ягодку наметить. И ягодку я буду намечать красно-оранжевым. Я гераневой смешиваю с оранжевым. Можно гераневой с желтым смешать. Мне, чтобы ягодка получилась четкая, не расплылась вот так, как оранжевый, но при этом у нее не было четких краев, то есть форма, чтобы сохранилась, но краев четких не было, я буду подсушивать кисть. Всю кисть, кроме кончика, я подсушиваю. набираю краску на самый кончик и рисую ягодку здесь так еще краски вот мы сейчас найдем тот момент когда она будет рисовать но кисточка при этом должна быть сухая кисточка сухая Тогда у нас не будет расплываться наша краска. То есть я могу здесь нарисовать ягодку, но краска далеко не поплывет, потому что кисточка сухая. В серединке потемнее, по краям посветлей, чтобы у ягодки появился объем. Все, ягодка появилась. Ирина пишет тоже с вами. Ирина! Здорово! У нас будет очень весело. У нас, кстати, Наташа там уже целую кучу контуров понарисовала буквально за 2-3 дня. Прямо такая активная. Желтенький еще добавлю вот здесь немножко мне хочется. Теперь берем оранжевый, желтый с гераневой, можно смешать, можно просто оранжевый взять. И у нас вот такие точечки здесь, смотрите. Здесь немножко вот есть место, да? Просто вот такие точечки. Добавляем. И здесь тоже. Такие маленькие точечки. Это показывает, что у нас не очень ровная поверхность. Создает фактурку. Там, где у нас освещение было. Все. Немножко оставляем просушивать. Дальше нам нужны будут четкие линии. Мы их нарисуем тонкой кисточкой, когда просохнет. Ну а сейчас, прямо сейчас, можно добавить немного карминовой, смешанной с гераневой. Такой карминовой с гераневым. Немножко вот здесь. Такие. Прямо немного. И точечки прямо здесь пока. Это будет свечение усиливать, потому что на контрасте, если между свечением более темное место, то это усилит свечение. Поэтому более густенькой красочкой можно сделать вот это. Свечение усиливается, когда контраст есть. Мы здесь увеличиваем контраст между темным и светлым. Все. Можно так оставить. Дальше уже нам нужны будут более четкие линии, когда мы проведем швы на чехольчике. И напишут у меня тоже 12 ноября день рождения Скорпион. Да, наша школа Скорпион, а у меня 12 июня день рождения. Я близнецы. Так, успеваете? Все притихли, молчат, рисуют. Как нарисуете этот фонарик, поставьте, пожалуйста, единички в чат, чтобы я приступила к следующим, чтобы не вас дожидаться. Карминовая может быть заменена на розовый хиногридон? Да, может быть. Она только розовый хиногридон более яркий. Туда чуть-чуть можно красного добавлять, чтобы он не такой яркий был. Карандаш стирать будете? Да, буду стирать карандаш. Смотрите, там, где у нас карандаш под краской, он уже не сотрется. Поэтому мы просто проведем поверх карандашных линий сейчас линии тонкой кисточкой. я вам покажу как выбрать тонкую кисточку подходящую если у вас есть они то есть у меня большое разнообразие тонких кисточек и я сначала перед тем как делать работу я на этой бумаге на которой собираюсь рисовать обязательно их проверяю какая из них как работает потому что фактура разная у бумаги и кисточки по разному себя ведут на крупнофактурной одна кисточка лучше работает на мелкофактурной другая на средней фактуре может быть третья На целлюлозе одна цепляет краску, другая не цепляет. В общем, кисточки с бумагой тоже надо дружить и проверять перед каждым сюжетом. Это очень важный момент. Я вижу, что вы написали, что уже закончили. У нас бумага может уже подсохнуть, поэтому можно увлажнить. Только не увлажняем самые светлые блики. можно немножко увлажнить водичкой. Чуть-чуть, главное, без луж. Это очень важно. То есть, если у вас появляются лужи, подсушите кисточку салфеткой и уберите лужи. Здесь блики не увлажняем. Блики обходим. Помним про блики. Помните про блики! божественным голосом помните про блики блики не увлажняем блики обходим и так увлажнили и точно так же можно желтый по крайней мере внизу внизу нашего фонарика мы добавляем желтый желтенький вот здесь тоже есть такое ощущение просвечивания тоже желтенький добавим туда повыше тоже добавим желтенький вокруг ягодки сделаем чтобы ее видно было дальше можно добавить оранжевый или гераневый или кадмий красный у меня оранжевая грязная не рисуйте грязными красками, мойте не жалейте краски, лучше пожалейте как это сказать когда не жалеешь краски, получаются хорошие рисунки когда жалеешь краски, потом жалко рисунок грязный получается цвет все, я оранжевенький добавляю и сюда можно оранжевый добавить немного он сейчас потекет на желтый хорошо А дальше уже можно добавлять. А, блики! Кстати, в пятницу было то же самое. Прямо на этот же блик залезло. Держите в руке другой салфетку. Еще один божественный совет. В одной руке держите салфетку всегда, когда рисуете. Там у нас бликов почти нет. Закрываем все. И берем красный гераневый. Или кадмий, какая у вас красная есть. Добавляем сюда в мокрый слой. Самое главное, смотрите, чтобы луж не было. Если лужи появляются, кисточку подсушивайте. Чтобы у вас, если наоборот сохнет быстро, кисточку увлажняйте. То есть вот такой рецепт. Я вот здесь не довела до конца оранжевым и у меня появился лишний блик. Вот доводим до конца оранжевым. Все здесь. Здесь очень темный. Здесь можно добавить карминовую. Сюда смешиваем ее с гераневой и здесь штрихуем карминовой. То есть вот в это место. И наша ягодка, она тоже темная. И ее сухой кисточкой. Подсушиваем кисточку. И сухой кисточкой рисуем ягодку. Сухой, тогда она не расплывется у нас неравномерной какой-то кляксой. А будет ровненько. Как здесь, видите, кругленькая она осталась. То и здесь тоже сухой-сухой кисточкой. Мало краски, еще возьмем краски. В серединке потемнее. В серединке потемнее. По краям чуть-чуть ягодка пусть будет посветлей. Будет ощущение, что она освещена. Вот. Все. У нас есть здесь ягодка. В серединке можно даже еще потемнее сделать. Тогда объем у нее появится. И у нас здесь тоже карминовая вот здесь сверху. Пока увлажненная. Здесь гераневая. Гераневая с оранжевым. И мы промежуточки между бликами рисуем и соединяем с нашим оранжевым. вот здесь маленькие полосочки здесь маленький треугольничек все почти все сделали мы почти молодцы Можно кое-где еще оранжевого добавить, пока не высохла краска. Если высохла, уже все, оставьте так, как есть. Если не высохла, можно вот здесь немножко еще оранжевого добавить. А где же вы живете, что у вас полночь? Я, представьте, сделала такую глупость. Нет, а может быть и не глупость. Может быть, это предчувствие мое. Я жила в Крыму и переехала в Иркутск на свою родину, где я родилась. Я родилась в Иркутске, но жила только до 4 лет в Иркутске. Потом меня увезли на Камчатку. И я большую часть своего детства провела на Камчатке. В Иркутске очень мало жила. Поэтому я переехала в Иркутск. Мы просто делали такая интересная история. Сейчас подсохнет наша вот эта штучка, я пока вам расскажу. Очень интересная история. Мы делали пленэр на Байкале в 2016 году. Мы приехали на Байкал и заказали кругообзорную, обзорную, как она называется, я не знаю, по достопримечательностям Иркутска. Мы были в Листвянке, заказали автобус для нашей группы. учеников, которые приехали на Пленэр, обзорную экскурсию по Иркутску. И он прошла по самым таким знаковым местам Иркутска, по храмам, обалденные храмы в Иркутске. И меня-то так пробила история моего родного города, которую я не знала нормально там, ну и не видела путем. До слез. Был такой классный девочка-экскурсовод, Девушка, она так это все эмоционально рассказывала, что меня это пробило просто до слез. Я такая, я хочу пожить в Иркутске, я хочу пожить в своем родном городе. И в 2018 году я переехала в Иркутск. Просто сказала, хочу пожить в своем родном городе. И так и получилось. В общем, мои мечты вообще сбываются, когда я между делом говорю. У меня вот такая странная особенность, когда я говорю между делом, не когда я так вот говорю, все, я решила, все будет вот так. Так обязательно какие-то препятствия появляются у меня. А когда я между делом говорю, ой, я хочу вот это. Это как Света у нас Бузанова, наша преподаватель, она говорит, мы девочки, у которых сбываются мечты. Вот только мне стоит сказать, я хочу вот это как бы между делом, все это обязательно сбудется. Вот так работает. Так, ну, надеюсь, у нас высохло. Ну, в прошлый раз немного сплылось, тоже неплохо получилось. Здесь у нас почти оранжевый везде. Немного желтого добавим вот сюда, где просвет будет такой желтоватый. Он здесь и есть. Веточка у нас темная, поэтому без страха закрашивайте ее. Мы ее потом сверху просто нарисуем. Желтенький вот сюда добавим. И еще немного вот сюда по краям добавим, чтобы оно не до конца у нас оранжевый доплыл. Потому что на фотографии это нормально смотрится, когда до конца оранжевый. Все равно есть ощущение просвета. А на рисунке лучше, если здесь он будет желтоватый, тогда будет больше ощущения просвета. И все остальное можно закрыть оранжевеньким. И здесь тоже на желтый можно немного зайти этим оранжевеньким. Пимпочку оставьте беленькой. Не забудьте, что у нас там свет. Все остальное, кроме бликов. Я опять пошла на блики. Я люблю блики закрашивать. Вот кроме бликов все закрашиваем оранжевым. Красный, наверное, залез. И поэтому я теперь живу в Иркутске. Но зато у меня здесь своя студия. Мастерская, о которой я давно мечтала. И я могу даже в час ночи и в два ночи с вами разговаривать, прямые эфиры вести. У меня соседи ничего не слышат, потому что В Иркутске такие толстые стены в старых домах, что у нас, наверное, стена толщиной сантиметров 90 кирпичная между мной и моими соседями. Между моей мастерской и моими соседями, так скажем правильно. Все. Теперь берем красный и чуть-чуть еще подштриховываем там, где у нас самые темные места. Вот здесь, да? Такая ямка у нас. здесь можно здесь добавить такое ощущение самое главное желтый не перетемните вот здесь пусть он будет светящийся сияющий так здесь добавим вот здесь на краешке можно добавить между бликом и вот этим желтым соединить больше красного здесь можно И точечки можно оранжевым, не обязательно красным. Оранжевым, какие-то точечки здесь у нас есть, здесь какие-то маленькие точечки. Можно тоненькой кисточкой, если боитесь, большой кисточкой сделать. Прям пару каких-то точечков, они создадут эффект реализма. И вот этой фактуры, неровной фактуры физалиса. У нас, кстати, есть еще темненькие точечки, можно их тоже поставить на физалисе повыше. У нас здесь такие точечки есть на ягодки темненькие. Карминовую можно с индиго даже смешать немножко. На ягодки вот такие точечки. И вот здесь красненькие можно поставить пару точечек. Вот так вот. Вот хлопок очень долго держит флагу. Посмотрите, я поставила, они растянулись. На Камчатке 5 часов утра, да. На Камчатке еще больше времени. Я, наверное, для камчедалов сделаю в воскресенье. А если в воскресенье сделать в 11 по Москве, сколько будет на Камчатке? Плюс 12, наверное, тоже уже поздно. Даже не знаю, как с камчедалами. Как для камчедалов сделать такое счастье? Наш эфир. не получается ровно 12 когда у нас утро у вас уже ночь так и вот здесь тоже вот этот нижний фонарик тоже только в нескольких местах желтеньким покрываем там где кажется что просвечивается вот эти места покрываем желтеньким можно еще здесь внизу добавить вот это ощущение по краю можно добавить Все остальное оранжевым покрываем. Блики не забывайте, блики. Помните о бликах. Я вообще очень люблю вырисовывать мелочи, поэтому мне, наверное, нравится без маскирующей жидкости рисовать. Но еще я из старой школы, когда нам запрещали всякими такими подспорными материалами пользоваться, типа маскирующая жидкость это не акварель уже. Нельзя в акварели пользоваться маскирующей жидкостью. Я разрешала себе пользоваться воском. И то с таким чувством, как будто я нарушаю законы. Серьезно, постоянно такое ощущение. Я использую воск, и у меня внутри такая... Какая-то такая... Что ты делаешь? Нельзя воском. Надо, чтобы чистая акварель была. Но никому это на самом деле не надо. Людям, которые смотрят на картины, на самом деле все равно, каким вы способом их нарисовали. Вот серьезно, я сколько спрашивала, да вообще им дела нет до этого. Им нравится сюжет, нравится цвета, нравится картина. Маленькие здесь такие штучки. И все, больше им ничего не нужно. Они не хотят даже знать, как это было сделано. Но если у вас есть интересная история, как вы это делали, это тоже интересно людям. зрителям. А на самом деле мы все это преувеличим, вот эти все муки творчества. Можно черный использовать, нельзя черный использовать. Можно белый использовать, нельзя белый использовать. Да использовать можно все, что хотите, если это идет на пользу вашей картине. Но вот внутри все равно сидит же вот такой, да, если тебя воспитали, что нельзя. не проблема лишней детализации оказывается я не одна такая проблема лишней детализации если мы делаем это на втором плане если мы детализацию делаем на передних ну здесь у нас все в переднем плане ну вот этот вот вот это я вам на нем покажу эффект заблюривания На пятничном эфире забыла показать, поэтому у нас он четкий получился. А когда я первый раз рисовала, я его сделала, и посмотрите, он уходит здесь на второй план, этот фонарик дальний. На нем сильно детализацию не надо, на втором плане не надо детализацию. А вот на то, что вы хотите придвинуть, здесь такая фишка. Если чем больше прописано мелочей, тем ближе кажется объект. Поэтому лучше прописывать на самом близком, на котором вы хотите акцентировать внимание и которое вы хотите приблизить. Поэтому на фоне, если где-то там у вас фон, лучше не детализировать конкретно. Фон лучше делать с эффектом блюра, по-сырому, какими-то пятнами. А вот именно если вы хотите приблизить объект, то вот хорошо детализировать это прям вау реалистичности добавляет ой нас учили черный в чистом виде не использовать только с оттенком да да нас тоже нам вообще прямо преподаватель сказал выкиньте все черную краску чтобы я у вас ее не видела в наборах но раньше как выкинуть там же не выковыришь ну то есть она оставалась в принципе но запрещалось ее пользоваться А потом, да, почему нет черный? Отлично черный. Черный с желтым, когда смешиваешь, красивый оливковый получается, такой грязноватый для коры, для вот таких каких-то земляных оттенков, прям очень классно. Все можно использовать, если это на пользу. Вот. На пользу сюжету. Так. У нас здесь, смотрите, у нас такой здесь эффект. Оно в некоторых местах, вот эта штука у нас, фонарик нижний, она холодная. Поэтому мы возьмем просто чистую карминовую, светлую, светлую. И еще добавим в те места, где она вот холодинку такую дает. Вот сюда. Вот сюда. Вот сюда. так, вот сюда можно он у меня уже подсох, смотрите не расходится, ну ладно, пусть будет так чтобы расходилось, если прям действительно подсохло, чистой кисточкой можно края немножко размыть пятна, и она будет растекаться чистой, подсушенной не мокрой, чтобы луж не было здесь очень важно если лужи, то там потом у вас пятно останется я здесь наверное еще красного добавлю все розовый сюда еще добавлю И он дает такую холодиночку. Холоднее делать. А зачем нам холоднее? Потому что он у нас дальше, он должен отодвинуться. Он холоднее, прямо на фотографии видно холоднее. Вон холоднее. И вот это место еще у нас холоднее. Можно тоже посмотреть, чтобы оно не слишком теплое было. Мы почему добавляли розовый сюда, чтобы оно стало холоднее. Основа у нас готова. Сейчас какие-то точечки еще можно добавить. И переходим к тонкой кисточке. Сейчас я вам покажу, как тонкие кисточки себе подобрать. Вы прям сейчас возьмите пробный листочек бумажки, чтобы попробовать свои кисточки, выбрать подходящую, потому что будет обидно, если вы все нарисовали, а потом тонкой кисточкой запортачили. Если сейчас у вас нет тонкой кисточки, лучше оставьте до покупки тонкой кисточки. Сходите или закажите тонкую кисточку и потом дорисуйте. Желтая индийская, яркая, прозрачная, светится отлично. Если есть прозрачная, как для новичков, сразу объясняю. На кюветах, неважно, кювет это вот эти коробочки, которые завернуты вот так вот. На этикетке кюветов или на этикетке тюбиков есть квадратик. Если квадратик того фона, на котором он нарисован, то есть как будто прозрачный. То есть если на белом фоне нарисован белый квадратик, то это прозрачно. Если на черном фоне, то он может быть черный, белая рамочка обведена. То есть, если квадратик того цвета, на котором он нарисован, на белом, это значит, что черный квадратик внутри белый. Это прозрачная краска. Если квадратик другого цвета, например, на белом фоне нарисован черный квадратик, то есть закрашенный, то это краска плотная. Они очень малюсенькие, я вам даже сейчас не покажу. не настроится просто камера. Настолько малюсенький, даже мои глаза уже плохо видят это все. Так... Найти не могу. В Невской палитре неудобно пишут это на... На ребре краски. Когда она толстенькая, еще вот видно, а когда не толстенькая, уже не видно. Вот здесь я не смогу вам показать. Нет, не хочет камера. Камера не покажет. Беленький квадратик, значит беленькая краска прозрачная. Вот рубиновая прозрачная, но у нее, у рубиновой всего две звездочки, она непрочная. То есть цвета непрочные. А у карминовой три звездочки, и она прозрачная, она прочная. Не закрывайте руками рисунок, а вы прям с моего рисунка срисовываете. Хорошо. Или вы боитесь, что я размажу. Да нет, уже все схватилось, не размажу. Итак, идем дальше. Нам нужен пробный лист бумаги, на котором мы делали эксперименты. Так, не буду закрывать, вдруг кто-то еще дорисовывает. И нам нужны тоненькие кисточки, чтобы попробовать. То есть мы разводим красную краску. Красную. Это может быть и гераневая, может быть смесь гераневая с карминовой. И пробуем нарисовать тоненькую линию. Ой, так на весу все-таки неудобно. Пробуем нарисовать тоненькую линию. Вот ту кисточку, которая ведет длинную тонкую линию, то и выбираем. Вот у меня есть другая кисточка. Я хулиганю сегодня. вот смотрите у меня другая кисточка тоже она ведет очень длинную тонкую линию у меня есть еще пара кисточек рядышком здесь на случай если эти откажутся рисовать да мало ли закапризничают скажут не хотим мы сегодня мило тебе ничего рисовать кисточки они такие они умеют вот такую тоненькую линию она ведет тоже видите какая красота прелесть И есть еще вот такой лайнер. Лайнер вот такой, но он потолще и линия у него обычно потолще. Вот такая. Видно, что потолще. Поэтому я выберу те, которые рисуют потоньше. То есть я возьму вот эту, которая не капризничала, сразу ровненько вела. И попробуйте тоже свои тонкие линии. Если у вас тонких линий нет, а если кисточка есть с тонким острым кончиком, ей тоже можно попробовать, но здесь нужно все-таки иметь какой-то хотя бы опыт, да, потому что ее надо нам вести, стараться не прикасаться, потому что, ну, в принципе, можно и положить, если у нас уже подсохнет, но очень тоненько провести прямо кончиком. прямо кончиком вот и она не совсем получается такая тонкая как хочется и так я выбрала ту кисточку которая мне прям очень нравится мне прям очень нравится беру гераневую свою красочку и гераневой буду проводить здесь линии провожу я их очень легко прямо вот просто как идет так идет все то есть не рассусоливая ведем толще где-то отлично где-то тоньше отлично где-то пробел тоже хорошо то есть не обязательно она должна быть равномерной Гераневая можно добавить. Если у вас слишком темно-оранжевая, можно добавить карминовую, чтобы она стала чуть-чуть потемнее. У меня гераневую хорошо видно. И прям по карандашным линиям. И вот здесь еще добавлю для контраста. И сюда. Все. У нас проведено. Давайте все эти линии проведем на ягодках. Здесь нужна более темная линия. Здесь возьму карминовую. Здесь нам надо, чтобы ее видно было. Здесь точечки. Карминовые. здесь она идет и здесь все так ну все ну в принципе все по-моему здесь еще где-то какая-то линия должна быть и все отлично Идем дальше. Здесь можно гераневую, не обязательно карминовую. Ну, вообще-то можно и карминовую. Вот здесь на этих местах потемнее. Тоже проводим просто и легко, не задумываясь особо, как это будет. Если вы начнете бояться, то у вас рука дрогнет. Вам нужно не бояться. Очень важно не бояться. Если у вас не получается проводить тонкие линии, вам вот такое упражнение потом, после эфира, или когда у вас будет время, ставите точечки. Я вот даю карандашным вообще, но кисточкой тоже можно. И соединяете эти точечки. Тогда вы будете учиться проводить от точки до точки в нужное вам место ровные линии. Не совсем ровные, но достаточно такие уверенные. То есть нам не нужны ровные в данном случае, нам нужны уверенные линии. Здесь у нас темненькое такое. У нас остались стебелечки и прям мелочи. Здесь можно линии почти не проводить, потому что он у нас будет заблуренный, то есть, что значит не четкий. Поэтому здесь можно линии, прям одну-две линии и все, и хватит. Мы его не будем четко вырисовывать, чтобы он отодвинулся на дальний план. Так, сначала мы нарисуем мелочи, а потом стебелечек. Потому что стебелечек будет мокрый, и мы долго будем его сохнуть, сушить, чтобы мелочи нарисовать. Что я говорю мелочи? Смотрите, у нас как чехольчики сделаны. У нас идут вот эти вот линии, которые мы провели сейчас. Я грубо так рисую. А между ними светлые, более светлые, оранжевенькие мы будем рисовать, есть такие линии более тонкие. Как их рисовать? Их лучше рисовать какие-то неровные горизонтальные полосы, а потом их в случайном порядке соединять между собой. Между собой и со стеночкой, то есть с этим швом. И получаются очень классные. Получается почти такой рисунок, как нам надо. это можно сделать очень быстро то есть не черкайте вот так как попало не зачеркивайте как попало свои эти рисунки давайте немножечко терпения у нас получится очень круто берем оранжевый делаем такие горизонтальные линии не очень далеко где-то сантиметра миллиметров 5 сантиметр неровные да то есть они где-то уже где-то шире и потом их соединяем между собой и между собой те линии которые получились из чехольчиками с этими со швами на чехольчиках и у нас появляется вот такой красивый рисунок неравномерный более светлый чем вот эти линии которые мы вначале можно даже точечки ставить на место соединения тогда будет еще реалистичней смотреться если у вас достаточно тоненькая линия ой кисточка в общем вот у нас такой горизонтальные сначала неровные они должны быть неравномерные. Главное, чтобы хаос был в них, чтобы они были не одинаковые, не похожие. Так очень толстая получилась. Толстую можно салфеткой убрать. У нас уже рисунок подсох. Если кисточка рисует толсто, возможно она мокрая. Сухая кисточка обычно рисует тоненько. Ну все, здесь достаточно этих рисуночков. Еще немножко вот на этих добавим. На этом прям совсем немного. Не торопиться главное. Как поспешишь, людей насмешишь, говорят. неравномерность они должны быть светлее чем наши линии соединения чехольчиков и совсем немного вот здесь Знаю, насколько вам это видно. Я потом сфотографирую и пришлю вам рисуночек. И вот самый красивый момент на просвете это сделать. То есть неровные такие вот линии. И потом их соединить. И тоже соединять можно неровными. А вместо соединения можно точечки ставить. близко к реальности вот какая красота получается здравствуйте опоздали Я прошу прощения, я в письме, кажется, написала, я потом не кажется, а точно написала, заходите в 19.55 вместо 17.55. Ну, ковидный мозг у меня после ковида. Бывают такие заскоки, простите меня, пожалуйста. Запись, если запишется, да, вот я смотрю, качество тоже не очень. Ну, какое получится, я постараюсь выложить запись, но уже не сегодня. У меня уже просто сейчас час ночи, уже тогда завтра запись. А в воскресенье еще в 11 часов, думаю, провести еще один такой же эфир. Для тех, кто работает и не может с нами посидеть в обычные будничные дни. Поэтому, если запись не получится, то обязательно будет повтор. Так, вот. А на последнем мы не будем делать это. Ну, то есть на последнем вот этом крайнем, ну вот совсем чуть-чуть можно, светленько вот здесь, вот где просвет идет. Но вообще лучше вообще даже не делать, чтобы он у нас ушел в тень. То есть все достаточно, чтобы он у нас ушел в тень, мы на нем не будем делать. Что нам дальше нужно сделать? Нам нужно нарисовать нашу веточку. И для веточки я возьму плоскую кисточку. Для веточки я тоже возьму индиго. Я вообще поклонник ограниченной палитры. То есть 3-4 цвета и вся картина обычно у меня максимум 5 цветов. Любую картину я делаю ограниченной палитрой. Потому что так картина выглядит профессиональнее, чем когда мы используем целую кучу разных красок. Я добавлю оранжевый в индиго. У нас получится такой коричневый. Вот такой коричневый, темный коричневый. И посветлее можно сделать, добавить желтый. Желтый в освещенные места. Здесь кое-где подсвечивает веточка. Я оранжевый с желтым смешаю. Немножко индиго. Вот такой посветлее. И сначала тем, что посветлее, сделаю полосочку. У нас верхняя часть вообще белая, да? А здесь сделаю вот такую полосочку. Там она у нас тоже. Вот здесь даже покраснее. Сделаю сильно красное. Сильно красное обратно к своему пульту. Вот здесь идет и здесь тоже вот так сделаем веточку а теперь более темную смесь намешаем еще красного добавлю чтобы коричневый такой получился и остальную веточку сделаем одним мазком плоская кисточка чем хороша что можно прям вот так вести вести вести и не останавливаться так светловато получилось еще добавлю индиго сюда добавлю индиго вот все веточка готова немножко добавим там где сочленение у нас там потемнее места можно прям капельку сделать потемнее Веточка готова. У нас еще остались маленькие тоненькие плодоножки, где у нас держатся плодики. даже коричневый можно красный добавить оранжевый чтобы она не чисто коричневая была красочка и проводим этой темной красной смесью здесь плодоножечку вот здесь можно темненьким я немножко не так нарисовала Вот. А здесь очень темный, можно намешать индиго побольше добавить. Вот так. Здесь она такая темная. Вот. А здесь она светлая. И ее почти не видно. То есть она здесь такая красненькая. Все. что у меня еще момент я здесь вот промежуточек фона добавлю потому что я пропустила этот момент индиго все на этом у нас работа завершена единственный момент заблюривания У нас есть синтетическая плоская кисточка, и она может работать как ластик. Заблюривание – это когда нет чертких краев. а на синем фоне красиво будет красиво в пятницу рисовали на синем фоне очень красиво у Лены Бернт получилась вообще шикарная работа и кто -то еще из девочек рисовал на синем потемнее у Лены прям ярко синий был и было очень красиво а кто-то из девочек еще рисовал потемнее тоже красиво котик спит уже котик к сожалению потерялся у него была Было желание гулять, и он сбежал и потерялся. Не нашли его, искали долго. Обычно он возвращался, когда убегал. А здесь вот он что-то не вернулся. Я думала, может, со снегом. Может, со снегом придет. И жду снега. Потому что первый раз он к нам пришел со снегом. Когда мы его нашли. Ну, то есть это не тот котик, которого я вырастила с котенка. Это кот просто пришел ко мне и сказал, я буду с тобой жить. и он жил почти три года вот теперь потерялся но он уже самостоятельный взрослый кот я думаю он выживет надеюсь на это смотрите у нас чистая кисточка нам нужна так я новую салфетку беру мастер разводить салфетки подсушиваем ее и чуть -чуть чуть-чуть самый краешек кромки где соединяется желтый наш и черный размываем и прикладываем салфеткой прям совсем самую кромочку меньше миллиметра размываем и прикладываем салфетку и у нас появляется эффект исчезает эта четкость то есть смотрите сейчас я размою чуть чуть и прикладываю салфетку и появляется эффект свечения но как будто на заднем плане это находится размываем эффект заблюривания чтобы четкость убрать и удалить на второй план наш вот этот Размываем и салфетку. Важно, чтобы высохла уже и схватилась краска здесь и здесь, чтобы не было мокрой краски. Обязательно моем кисточку, потому что иначе мы грязи наделаем. Чистой кисточкой размываем. Салфеточку прикладываем. У нас уходит на второй план, у нас четкость немного смывается, смазывается. Этим эффектом можно делать дым и пар от чая. Очень классно получается. И смотрите, сейчас еще один момент. Вот здесь у нас очень красивое свечение, но из-за четкой кромки у нас это свечение не совсем чувствуется. Если мы немного вот так размоем чуть-чуть, на своих работах аккуратнее это делайте, прям совсем чуть-чуть здесь посветлее сделаем, то будет ощущение такого как будто лучи немного отражаются и у нас появляется такой как ореол свечения вокруг нашей работы вам возможно сейчас будет не видно но я вам покажу на фото как это выглядит на фото Тоже размываем чуть-чуть, чуть-чуть, чуть -чуть и прикладываем салфеточку. Аккуратнее, кто работает на целлюлозе, целлюлоза обычно очень сильно вымывается и можно до белого отмыть. Это не то, что нам нужно. И у нас такой плавный переходик получается. у нас получается такой плавный переходик как будто у нас здесь отсвечивает и появляется свечение над вот этим белым бликом то есть аккуратно только не дотрите до белого оно должно быть темненькое вот я здесь немножко перетерла можно утемнить чуть-чуть вот все Если у вас еще влажная бумага, не отклеивайте скотч. Положите чистую белую бумагу и положите на нее груз. Тогда у вас картинка очень ровная останется. Я люблю отклеивать скотч. Мне нравится. Я вам покажу, что у меня получилось. Как это смотрится в готовом виде. Немножко подтекло. Смотрите, плохо скотч приклеила. самое главное получился красивый красивый угол который я мечтала сделать если ей индиго нет то веточку коктейль можно черный с оранжевым смешать тоже хороший цвет получится можно серую пену с оранжевым смешать тоже хороший цвет получится вот все и можно взять белую ручку и подписать имя то есть у меня есть такая красивая белая ручка вам будет видно плохо а мне видно хорошо еще один лайфхак если вы какие то не сделали Вот эти пробелинки, которые мы делали, вы можете их добавить белой ручкой, если у вас белая ручка есть. Но она не будет так ярко, как бы белая бумага была. Но все равно есть такое ощущение, что будут такие пушиночки. Так, белая ручка у меня немножко засорилась краской. Все, у меня подписана работа. Подписывайте свои работы. И можете бросить нам в Телеграм. Я забыла вам подарок. Так, подарки, подарки, подарки, подарки. Подарок. Танюша, выстави, пожалуйста, кнопочку подарков. Первый подарок у нас пошел. Так, сейчас Таня поставит внизу кнопочку подарка. Я пока допишу свои буковки. Веточку наверху не докрасила, она у нас белая наверху. Она у нас беленькая веточка. Это эффект освещения. Можно дать, конечно, если вы боитесь и вам некомфортно, что она не докрашена, мне вполне комфортно, можно дать чуть-чуть оттенок светло-коричневенький. С одного бока можно его так немного подкоричневить, чтобы было ощущение, что веточка есть. Так, я сейчас отвечу пока на ваши вопросы. А у вас 5 минут получить подарок. Подарок. Нажимайте под видео. У вас первый подарок пошел. Первый подарок. Забирайте первый подарок. Красота, спасибо. Сейчас посмотрю, какие вы вопросы задавали. Арта пишет, я оплатила курс с ягодками, очень хочу лично у вас учиться. Надеюсь, записи этого мастер-класса будут. Да, постараемся. Надеюсь, будет хорошее качество видео. Прям проблема у нас с качеством. А вы расскажете еще раз про курс? Я не сначала смотрю. Так, сейчас немного расскажу еще про курс, потому что уже времени много. Чуть-чуть расскажу. Какие подарки особенно будут? Плюс к курсу, кроме курса еще. Так. Роскошный урок и приятное общение. Спасибо большое. Мило, очень красиво. Спасибо. Так, если индиго нет, я уже ответила, можно черный смешивать с оранжевым, черный можно, можно, не слушайте никого, эти советские художники говорят, что нельзя, я сама советский художник, из советских мне 49 лет, и тоже долго не разрешала себе пользоваться черным, но если нет индиго, черный можно. Так, Светлана спрашивает. Скажите, можно ли записаться на курс завтра, дописывая по записи? Вы лучше зафиксируйте сейчас цену. Откройте себе вкладку. Сейчас подарок когда заберут, подарок заберут, Танюша обратно поставит ссылку. Или может в чат ссылку. Тань, дай ссылку в чат на курс. Записаться на курс. Зафиксируйте себе цену. Как можно зафиксировать цену? Вы можете выбрать оплату вручную и пока не оплачивать, оплатить завтра. То есть зафиксировать цену можно. Еще у нас при оплате, когда выбор оплаты, выбор варианта оплаты, есть вкладка оплата в рассрочку. Это рассрочка не от банка. Так, сейчас я свое лицо включу, чтобы с вами общаться. Так. Вот. Подарочек сейчас забирайте. Уже заканчивается время подарочка первого. Сейчас скоро второй дадим вам подарочек. Так. И в Telegram можете сейчас, кто дорисовал, можете в Telegram нам скинуть рисунки. В Telegram тоже ссылку Таня даст в чате. Мила, огромнейшее спасибо за щедрость. Спасибо вам большое за благодарности. Меня ваши благодарности просто вдохновляют, потому что я трусливая, я набираюсь храбрости перед эфиром, делаю свои приемы по смелости, потом выхожу в эфир, потом мне очень нравится, что все мне говорят спасибо, но в следующий раз мне все равно приходится набираться храбрости. Благодарю за прекрасный урок. Спасибо. А если второй раз наносить фон, то справа снова мочить бумагу. Если будете второй раз наносить фон, очень мягкой кисточкой, если у вас есть коза или белка, смачивайте аккуратненько без луж, потому что лужи будут размывать краску. Хорошо, если у вас дорогая хлопковая бумага, она не размывается. А вот если целлюлоза, то она прям сильно размывать может. Поэтому от второго раза может не быть проку. Но если у вас хлопок, то второй раз отлично можно еще раз покрыть. Так, благодарю за прекрасный урок, ага, по нему очень красиво. Спасибо большое. Очень понравилось, что еще есть доступ к курсу «Акварельная графика с нуля». Да, мы открываем еще для совсем новичков, для совсем новичковых новичков, мы еще открываем еще один подарок, про который я не говорила. Курс называется наш «Вкусные ягодки в баночках и без». Но мы еще открываем мини-курс «Акварельная графика с нуля», там, где постановка руки. То есть даже прямые линии нужно поставить руку, чтобы прямые линии проводить уверенно. Весь курс у меня направлен на то, чтобы уверенно вы рисовать начали. То есть для меня важно, чтобы вы начали рисовать уверенно. Поэтому все упражнения, они тренировочные. И курс «Акварельная графика с нуля» дополнительно как подарок идет. Бесплатно мы его добавляем ко всем акварельным курсам, чтобы человек, который приходит на наши курсы, научился руководить своей рукой. Это очень важно, владеть рукой, потому что часто бывает, вы приходите на мастер-классы, И там просто какие-то ровные линии, а вы их не можете провести. Из-за этого психуете, нервничаете, расстраиваетесь. А это просто привычка. Это просто тренировка небольшой привычки. Простые, очень легкие упражнения. И у вас будет все отлично. Зафиксировать цену можно, но не оплатив. А, да, Светлана, я вам ответила, что да, можно зафиксировать цену. Спасибо за урок. Интересовала, как сделать темный фон. Да, многих вот мне прям вот часто говорят, что в акварели невозможно темный. Посмотрите даже на рисунки вот сейчас на обложке, какие темные вишни, какие смородинки, какие у них бруснички, какие у них темные листики. Мы учимся контраст в акварели делать. Это легко. Курс подходит для всех. Сейчас кто просил повторить про курс? С другими картинками повторяю. У меня очень много картинок от учеников. Мне хочется их всем показать, потому что они все классные. Курс подходит для совсем не умеющих рисовать и для более опытных. Рисунки ученики выбирают сами, какие рисовать. У нас есть мастер-классы, к курсу добавляются почти к каждому уроку. Но я прошу учеников приемы отработать еще на тех рисунках, фотографиях, которые им нравятся самостоятельно. Поэтому у нас так много разнообразных рисунков. Сначала учимся рисовать контуры от руки. Опять съехал текст. Второй раз уже поправляли, поправляли, все равно съехал. Научимся быстро рисовать от руки. Контуры. Видите, девочки фотографировали свои рисунки. Это учеников рисунки, это не мои. Сразу ручкой. И научимся делать, что такое живая линия. Живая линия. И сразу имейте в виду, что вы потом сможете делать раскраски книги. Это все не просто так. Я вас учу ручкой. Начинаем мы с графики. Что такое график? Это графический материал, а акварель может быть и графичной, и живописной. Потом мы переходим к заливке акварелью. Учимся заливать акварелью, создавая объем и фактуру. И смотрите, все эти рисунки нарисованы ручкой, но вы ручку не чувствуете, не воспринимаете. Но обычно ее прямо не видят даже. Потом удивляются, что контуры были нарисованы ручкой. Да, здесь есть кое-какой секрет, как делать так, чтобы ручка была незаметна, чтобы не воспринималось, что это ручка. Поэтому вам потом карандашом даже не захочется рисовать. Вам понравится, если скетчевая техника, если вы любите скетчевую технику. а это скетчевая техника, то будете ходить с ручкой, все рисовать с натуры и потом делать акварельные скетчи. Потом учимся сложные формы, то есть простые легко формы, а вот сложные, например, гроздь это сложная форма, ежевика это сложная форма. Здесь в чем сложность? Нужно создать объем у каждой ягодки и еще объем у целой грозди. Когда Лелешечка, Лелешечка, я все не могу выговорить, когда Лелешечка сдала вот этот рисунок, я думала... Это фотография. Я вообще не могла поверить, что это рисунок. А это рисунок, сделанный ручкой и покрытый аквариумом. Посмотрите, какая прелесть. Это просто обалдеть. Сейчас еще чуть-чуть про курс расскажу и буду смотреть ваши работы. Сдавайте их в телеграм, кто уже дорисовал. Потом мы учимся создавать разные фактуры. Фактура у инжира, посмотрите, мягкая, такая теплая, матовая. У вишен глянцевая, то есть разную. У абрикосов бархатная. Разные фактуры. У слив сизый налет. Это все разными приемами делается, акварельными. Потом мы будем учиться рисовать ягодки в баночках. То есть вы все можете заменить, то есть ягодки в баночках, цветочки в баночках, какая разница. Принцип один и тот же, приемы используются, можно вот любое потом в баночках, все что угодно, можно уже рисовать. И потом мы будем рисовать живописные скетчи. Живописные скетчи, это мы будем переходить к живописи и к смешиванию цветов. Вот такой вот курс. И тоже, видите, не одна работа. У нас много разных живописных скетчей. Девочки рисовали по тем фотографиям, которые сами выбирали. А для тех, кто запишется сейчас, сегодня оплатит курс. Лучше сегодня оплатить, чтобы точно зафиксировать себе место. Хотя бы часть. Вы можете взять рассрочку. Рассрочка не от банка. Рассрочка от нашего сайта. Мы не будем вам никакие проценты накручивать. Поэтому рассрочка у нас на 2 месяца и на 3 месяца есть. Если вы не можете оплатить сейчас, вы можете оплатить часть. По-моему, 40 % сейчас, а потом можно по 30 % или остальные 60%, как вы выберете. У нас подарки. Список подарков. Список подарков очень длинный. Книга «Кнопка ускорения», где моя техника, как быстро обучаться любому делу, не только живописи, вообще любому. Я просто провела на учениках, ну, с 2010 года, 13 лет я обучаю взрослых, до этого я еще обучала детей. И я нашла, увидела, заметила, это просто само замечается, само по себе, у кого получается быстрее получать результат. Вот, если вы прочитаете эту книгу, вы поймете, у кого. Я ее все время использую, когда изучаю новое. Я умею делать сайты, вебинары. Мы без программиста с моим ассистентом разобрались, как делать вебинары. Любые новые сервисы я изучаю, я использую эту технологию. Книгу точно так же писала, использовала эту технологию. Я тогда еще не знала про нее, она у меня как-то была на подсознании. А потом я стала наблюдать за учениками, и у других это работает. И такая... Блин, успехов добиваются те, которые вот это делают. И сделала такую книгу «Кнопка ускорения» называется. Там несколько шагов, как включать ускорение. Мини-курс «Как оформить картины для выставки», «Как провести первую выставку», «Как провести тестовую выставку», потом «Как провести первую выставку бесплатно» и «Как начать продавать свои картины на выставке» тоже входит в этот курс. И еще мини-курс 6 приемов от страхов художника, потому что я трусиха, и если вы трусихи, такие же, как я, то вам будет помогать. Это очень простые приемы, прям на несколько минут, и пошел делать то, что боишься. И еще у нас четвертый подарок, это калина под снегом, мастер-класс в верхнем левом углу. Это сложный мастер-класс, его лучше проходить после курса вкусные ягодки и без. Красная смородина блестящая тоже сложный мастер-класс. Его тоже проходить лучше после курса, когда у вас уже будут знания и приемы навыки. То есть вы получите знания о приемах акварельных, как что делать, и навык немного потренируете. А вот лимоны можно уже сразу проходить новичкам. Они легко получаются. И абрикосы чуть-чуть посложнее, чем лимоны, потому что там фактура бархатная, есть секрет бархатной фактуры у абрикосиков. Передача эта чуть сложнее. Но не на много. Если у вас есть хоть какой -то опыт в рисовании акварели, вы с этими мастер-классами справитесь. А вот с красными ягодками сложнее. Потому что здесь смородинка прозрачная, там калинка просвечивает. Снег опять же сложно. Заблюренный фон большой, заливка. Это на больших форматах картины. Я рисовала на А2. Это еще не все. Если вы оплачиваете сегодня... то вам добавляется курс большой полный полноценный курс 6 или 7 уроков прямо только посвященных стеклу как рисовать стекло акварелью там у нас и наполненное стекло и прозрачное и хрусталь и пакетики и даже сияющие фонарики новогодние то есть вот такой вот курс как рисовать стекло акварелью он с моей поддержкой стоит 15 900 сейчас бесплатно подарок всем, кто идет на вкусные ягодки в баночках и без у нас в ноябре день рождения поэтому мы сейчас дарим такие крутые подарки Забирайте. Пока идет этот эфир, вы можете забрать курс стекло-акварелью бесплатно. В подарок тем, кто идет на курс по вкусным ягодкам. Ну, потому что в ягодках стекло, ну, там попроще. Там просто один прием, как стекло изображать. А здесь прямо несколько приемов. Любое стекло вы сможете потом нарисовать. Любую вазу, любой хрусталь, что-то стеклянное вообще. Может быть, скульптуру какую-то стеклянную и так далее. Все у вас будет получаться. Нажимаете на кнопочку под видео, там Таня поставила на кнопочку, поставила кнопочку, нажимаете на кнопочку под видео, и как только вы оплачиваете, хотя бы сейчас еще один такой момент, вы оплачиваете первую часть, вам сразу все открывается. Но я предупреждаю, если через месяц вы вторую часть не оплатите, все закроется. Поэтому это не банк, это мы от нашего сайта дадем расстрочку. Если вы берете в расстрочку, оплачиваете первую часть, вам откроется все. Не будет открываться никакими частями, все открывается сразу. Если у вас есть какие-то вопросы, задавайте. Сейчас я вас почитаю и пойду потом смотреть ваши. ваши рисунки, еще хочу рисунки, у кого есть энергия еще, ребята, если энергии нет, смотрите, у меня сейчас пол второго ночи, но у меня полно энергии, что можно сделать, чтобы появилась энергия не засыпать, да, руки несколько раз вверх подняли, вот так прям, Вот, как помните, в школе зарядку нам проводили. И все. И у вас будет полно энергии, потому что мы потренировали, расшевелили большой круг кровообращения. То есть ножки, ручки, голова, кровь пошла по всему телу. И вам даже жарко станет, у вас пойдет энергия. Так, милого, вы потрясающий, замечательный мастер-класс. Спасибо вам большое. Так приятно это читать. Спасибо, ребята, за благодарности. Девочки, спасибо. Мила, а если тушь использовать для черного фона, будет некрасиво? Будет красиво. Единственное, тушь, она тоже с характером, она не сразу черный фон дает, она может дать серый. Все зависит от того, как она... Ну, а расплывается она тоже красиво, мне прям нравится, как тушь расплывается. Тушь тоже можно... Знаете, девчонки, можно все экспериментировать и пробовать обязательно. То есть, соединять тушь с акварелью можно, потому что это краски обе жидкие и обе на бумагах. акварель можно соединять с чем угодно акварель можно соединять я на курсе про вкусные баночки говорю это с ручками с линерами с карандашами простыми цветными акварельными со всякими маркерами со всем можно соединять с тушью очень красиво когда прорисовываются какие -то части пером тушью это прям вообще шикарно смотрится Акварель можно соединять со всем чем угодно. Все, что на бумаге рисуют, можно соединять с акварелью. Галина такая, спасибо за прекрасный урок. Спасибо вам. А у меня пузырица. Пузырица значит взбили. Еще пузырица часто акварель детская. Если акварель пузырица. А если бумага пузырица, то она значит тонкая. Если вот сейчас у вас еще влажная бумага, положите на нее пресс, то есть накройте чистым листом бумаги и прям положите штук 5-6 больших толстых книг, и пусть оно до завтра полежит, и у вас все будет отлично. Спасибо вам, благодаря вашим эфирам. Очень много знаю проблем в тренировке навыков. Приходите на курс, будем работать с этим. У меня есть психологические приемы. Я сейчас сказала всем девочкам в курсе, спрашивайте. И психологию тоже спрашивать мне не жалко. Я пока не веду всемогущество. У меня вообще клуб всемогущих, где мы именно по психологии с психологическими проблемами справлялись, для художников был. Я его сейчас немного прикрыла, потому что решила, больше внимания уделять школе рисования, но это прямо моя страсть, поэтому если вы спрашивать будете, Мила, почему я там что-то не доделываю или не тренирую, мы с вами обязательно найдем причину и это решим. Мила, всегда высший класс, ваши прямые эфиры и уроки, это всегда больше, чем в живописи, ценные советы и радость творчества. Олеся, спасибо большое, мне так приятно. Надеюсь, что получилось зафиксировать цену Оля, надеюсь тоже, что получилось. У кого-то есть кнопка второго подарка. Сейчас будет второй подарок там. Тань, включи, пожалуйста, второй подарок, а я пока пойду смотреть. Второй подарок для участников вебинара. Тетрадь квест «Какой ты художник». Просто восторг, как ученики рисуют. Да, это моя гордость, мое счастье, как наши ученики рисуют. Так. А если все предложенные курсы у меня есть, где можно приобрести подарки курсу, к сожалению, Олеся? Олеся, напишите в техподдержку ваш email, мы с вами договоримся. Просто у нас очень много Олеси, я боюсь спутать, кто из Олеси сейчас задает вопрос. Стекло – это, конечно, бомба. Я только посмотрела и трепчу, когда же попробую. Наташа, спасибо, я старалась. Я стекло вообще, девчонки, люблю. Очень люблю стекло, потому что в детстве, в четвертом классе, когда я была, нас водили на стекольный завод, где не только делались бутылки, тарелки и стекло. Там работали художники, стеклодувы, они выдували всяких стеклянных медведей, оленей. всякие красивые вазочки, которые не одинаковые. Я видела, как прилепливают ручки кувшинчиком. Я видела, как из песка появляется стекло. Это было просто какое-то чудо. И я до сих пор не могу смотреть на стекло спокойно, потому что я видела, из какого песка, невзрачного совершенно, делали стекло. Это настоящее чудо, этот песок. становился горячими шариками, а потом становился прозрачным стеклом. Скажите, пожалуйста, если не успевала смешивать, какой готовый оранжевый можно было брать? Или лучше было все-таки мешать? Можно готовый оранжевый в несколько палитр, он так и называется, просто оранжевый. Я вам могу сказать пигмент, если увижу сейчас без очков. 300... 315 по моему если я правильно вижу у меня на маленькие буковки трудно смотрю уже да все таки мне через полгода 50 так что зрение уже чуть-чуть подшаливает 315 пигмент так и называется оранжевая краска оранжевый Неской палитре в белых ночах. Прозрачный, оранжевый, очень красивый. Я же хотела посмотреть ваши рисунки. Кто кинул рисунки? Кто-нибудь кинул в телеграм рисунки? Кинули. Кто-то один кинул. Чего так мало? Много кто рисовал, мало кто показывает. Киньте, пожалуйста, в телеграм свои рисунки, фоточки. Я посмотрю. Сейчас я включу. Вот какой у нас есть рисунок. Так, Наташа, которая у нас уже на ягодках контуры вовсю рисует. Наташа, ты еще второй раз с нами на мастер-классе. Благодарю тебя. Очень красиво. Посмотрите, как красиво темно-синий смотрится. Посмотрите, какие красивые сочетания синего и желтого. Просто великолепные. мне очень нравится так вам видно не видно я не знаю мне мне почему то не показывает видно ли вам то что я вам показываю это наташа свечение получилось отличная наташ можно вот этот заблюрить немножко вот этот край еще чуть-чуть да я вижу вот здесь вот линия что ты пробовал пыталась можно прям чуть-чуть еще подтереть вот эти четкие линии, и тогда он уйдет, вот этот дальний уйдет еще на второй план. Очень классно. Розовый, возможно, камера не показывает. У меня было очень много камер и телефонов, которые розовый вообще не показывали. Поэтому, если у вас, если вы фотографируете, у вас камера не показывает розовый, это нормально. Камеры не любят почему-то показывать розовый цвет. Классно. Наталья Демешко. Сегодня смотрела. Это дорисованный... Да, я помню, недорисованный в пятницу. С пятницы был только один фонарик, закрашенный фон. Супер, Наташ, все отлично получилось. Прям никаких советов. Все великолепно, замечательно, шикарная работа. Посмотрите, какая красивая, обалденная. Мило все видно, очень красиво. Спасибо, пойдем дальше. Наташа, спасибо, что показала. Есть кто-нибудь еще? Так, здесь 8 комментариев, да? А что у нас здесь 8? Вот где все картинки-то. Танюша Бернацких. Таня тоже у нас уже на курсе. Спасибо за мастер-класс. Решилась наконец-то порезать акварелью. Бумага быстро высохла, пыталась размыть, затерла бумагу. Нет, не видно, что затерта. На фотографии не видно, что затерта. Ага, бумага под холст, видимо, да? Я насколько вижу. Это значит, это хлопок, поэтому с ней труднее работать. Ой, целлюлоза. Так, ребята, у меня уже 2 часа ночи, я могу путать слова сейчас. Я и так-то не очень сегодня время перепутала в письме. А сейчас уже буду путать слова. Танюш, свечение получилось отлично. Веточку можно чуть-чуть еще утемнить. Аккуратненько, да? Особенно вот внизу и вот здесь вот. А наверху можно было вообще белую оставить. Там она освещена. Ну вот в общем, где-то вот этого колена можно чуть-чуть утемнить веточку. Контраст добавится. Все отлично получилось, свечение получилось, фон красивый. Прямо вот, ну посмотрите, прям светятся, да, солнцем. Видно, прям ощущение такое, что светятся. Так, Наташа и сюда добавила. Классные, классные, классные, классные. Так, Лена. Отлично, только видимо свет сейчас плохой для фотографирования. Вы завтра перефотографируйте, они будут еще круче смотреться. Мне просто видно, что у вас недостаточно освещения при фотографировании, поэтому немножко затемненная фотография. А получилось все классно, свет светится. чувство света есть, веточка шикарно получилась, фон красивый. Неожиданно, мне кажется, это палатца бумага, она обычно так раз... такими разводиками расходится, более четкими. То есть она какой-то делает не четкий ореол, а потом такой четкий. Это, по-моему, палатца так делает, насколько я помню. Или фабриана. И фабриана также делает целлюлоза. но очень интересный эффект получился неожиданный прям такой и я бы сказала даже очень динамичный красивый потеков красивых получились ягодки просвечивающие прямо очень классно тоже плохое освещение сейчас я попробую добавить света на свой потому что плохо вижу Плохое освещение для фото. Если вы при дневном освещении сфотографируете, ваша работа будет еще круче смотреться. Отлично. Мелочь красиво прорисовали ягодки. Вот здесь прям ягодка, прям ее чувствуется, видно. Ну, ощущается такая, что она просвечивается там внутри. Он тоже красивый получился. Элементы вот эти, прожилочки тоже шикарные. Класс. Вау, круто, как? Единственное, да, много фона. Здесь можно что-то на этом фоне еще что-то добавить, мне кажется. Хочется, знаете как, хочется вот это немного сгладить, тогда будет, потому что половина на половину прям получилось и не янь. Если и не янь у нас композиция, то тогда на белом надо что-то темное добавить. Потому что у нас на темной половине есть светлая. Почти на половину поделилась композиция. А вот здесь тогда что-то темное можно сделать. Идем дальше. Очень классно. Немножко фон дорисовать до веточки. Или чуть -чуть фон дорисовать до веточки. Как бы это сделать? Лучше не трогать уже здесь. Можно лучше потолще тогда веточку вот эту сделать, наверное. Потому что здесь мы ее потолще можем сделать на темном, да? И здесь чуть-чуть потолще сделать, и тогда отлично получится. Фонарики классные. Фонарики классные. Фон очень красивый. Вот здесь прям живописный получился. Прям такой красавчик. Мокрая техника, Светлана, у вас. Ну, такой необычный стиль. Прямо по-мокрому. Видно, что прям по-мокрому рисовали. то есть не по увлажненному а по мокрому что коварель текла очень красиво получилось Если вам нравятся более четкие рисунки, то кисточку надо не синтетику, а белочку и подсушивать. Можно. Или колонок. Потому что синтетика, если вы рисуете синтетика, сразу много воды с себя отпускает, и получаются лужи, поэтому мокрая техника. Но я вообще люблю мокрую технику. Очень люблю. Люблю все разводы, расплывы, пятна акварельные. Я просто обожаю. Поэтому я люблю за это акварель, потому что ни в какой другой краске такого не сделать. Очень классно мокрой технике получилось. Спасибо. Есть ли еще работа у нас? Да, есть еще. Ссылка на повтор видео мастер-класса здесь будет. Да, конечно, дадим ссылку. Я еще и на почту разошлю, обязательно предупрежу, когда будем делать повтор. В воскресенье примерно в 11 часов по Москве сделаем еще один мастер-класс-повтор. Вау, красиво! Это мы уже смотрели, я хорошо помню эту работу с четкими кромочками здесь, с красивым раз... Рисунком там еще один комментарий добавился? Нет? Все, мы все просмотрели. Спасибо вам всем, кто рисовал с нами. Спасибо за ваши работы, что вы показали их. Благодарю вас за прекрасный вечер. Металлические кисточки. Металлические кисточки мне подарили, а у них такой секрет. их можно с собой брать на пленэр, вот так закрывать. Это из белки металлическая кисточка у меня. А это металлическая кисточка. Синтетические. А, про вопрос я говорила синтетические. Да, я перепутала слово. Могла. Синтетические кисточки. Если вы рисуете синтетикой, то синтетика не удерживает влагу и не распространяет. Есть хорошая синтетика, но она имитация. Она называется имитация белки, имитация колонка. Тогда синтетика хорошая и воду аккуратненько, то есть краску аккуратненько отдает бумаге. обычная синтетика, которая в магазинах и в школьной кисточке, обычная синтетика, на которой написано синтетика, то есть не имитация колонка, например, на кисточке написано, а синтетика на черенке, то они не для акварели, они для акрила хорошо подходят, для масла, для гуаши. Для акварели они чем плохи? Они сразу, вот только касаешься бумаги, вода стекает с кисточки и делает лужу. Вот. Вот в этом вся суть. Так. Так, Ангел, ура! Вы успели! Я еще не отключилась. Сейчас посмотрю ваш рисунок. Так, включу. Ангел. Вау, круто. Круто! Классно! Смотрите, единственное, для такого формата они немножко маленькие получились. Когда будете оформлять в рамочку, сделайте паспарту. Немного прикройте, чтобы веточка у нас не оторвана была здесь и здесь. А то она оторвалась, как будто висит в воздухе. Она же должна от чего-то расти. Можно сделать паспарту и край веточки закрыть немножко. И здесь тоже края веточки по спорту чуть-чуть прикрыть фон. И будет еще более красиво смотреться. Потому что когда лишний фон, нам кажется слишком маленькими эти объекты. А вот это вот Вот это вот очень красиво. Ягодки прямо супер светятся, шикарно. И ощущение света есть солнечного. Потеряли немного бликов, но такое бывает. Если у вас есть белый гуашь, можно белый гуашь аккуратно, или белый акрил плотный, непрозрачный плотный. Можно нанести белой гуашью или белым акрилом. Если у вас хлопковая бумага, то вы можете отмыть, как я вам показывала, кисточкой, салфеткой. На целлюлозе лучше не тереть, катышки можно получить. Но как фон размылся и как нанесся фон, кажется, что все-таки хлопок. Судя по всему, очень красиво получилось. Нежно и утонченно. И такое ощущение аккуратности. Вы очень аккуратный человек, сразу видно. Аккуратненько так получилось. Супер. Я тогда отмою веточку. А, можно отмыть, да. Можно немножечко отмыть чуть-чуть здесь и здесь чуть-чуть отмыть. Тоже будет классно. Блики казались очень выскользающими. Есть такое, потому что они очень белые, но здесь свечение не просто светлое освещено, а именно отражение света, поэтому они такие белые. Они на фото тоже такие же белые. То есть это прям такое яркое свечение солнца. Ну, скорее всего, это не солнце, скорее всего, конечно, это подсветка лампами. Для красивой фотографии было сделано, мне кажется, веточку, просто на черном фоне сняли. Но она прям шикарно выглядит. Спасибо вам большое. Спасибо всем, кто с нами остался. Спасибо всем, кто дождался подарка. Спасибо всем, кто справился. И подарок второй-то у всех открылся. Огромное спасибо, что вы были с нами. Так, идите к своим мечтам и никогда не сдавайтесь. Я с вами прощаюсь. В воскресенье повторим. Кто захочет, может еще раз нарисовать. И да, кто сегодня сделает заказ, помните, все подарки вам достаются. Записывайтесь на курс «Вкусные ягодки в баночках и без». Кнопочку мы оставим под видео.
Если у вас трудности в подборе красок, если не знаете, что такое ограниченная палитра, то
ПОСМОТРИТЕ ШПАРГАЛКУ ПО АКВАРЕЛЬНЫМ КРАСКАМ
Фото-референс для поэтапного рисования:

Вот контурный рисунок для срисовки:

Перенесите контурный рисунок на хлопковую бумагу для акварели толщиной 300гр/м2.
Подготовьте рисунок, и смотрите видео урок.
Рисунки акварелью участников онлайн мастер-класса:

Подписывайтесь на наш канал Телеграм, чтобы получать праздничные подарки, участвовать в бесплатных мастер-классах, марафонах, конкурсах и акциях: ПОДПИСАТЬСЯ НА ТЕЛЕГРАМ "РИСОВАТЬ МОГУТ ВСЕ!"
