Очень много вопросов начинающие художники задают по штриховке. Как правильно штриховать, какие должны быть штрихи?
Во времена появления классического рисунка у художников не было возможности рисовать с фотографий.
Представьте на минутку: нет электрического света, вечернее время освещается только мерцающими свечами, световой день короткий.
И нет фото- или видео-техники, которая могла бы зафиксировать натуру: цветок завтра увянет, пейзаж через час из-за освещения изменится, натюрморты очень быстро портятся. Если вы пробовали рисовать разрезанный персик или арбуз с натуры, то чувствовали, как быстро сохнет и вянет натура.
За лето художнику нужно было нарисовать очень много набросков и тональных рисунков цветов, деревьев и фруктов с натуры, чтобы в холодное время года использовать эти рисунки как шпаргалки для написания картин.
Художникам нужен был способ быстро зафиксировать свет и тени на натуре.
Так появилась академическая штриховка, позволяющая делать очень быстрые тональные рисунки.
Академический штрих - это просто параллельные линии.
СМОТРИТЕ 1 ВИДЕО
Это Мила Наумова и сегодня поговорим об академической штриховке. Я заметила, что взрослых начинающих художников пугает академическая штриховка. На самом деле, академический штрих – это просто параллельные штрихи. И используются в академическом рисунке только потому, что это самый простой и легкий штрих, который позволяет очень быстро покрывать лист тоном. Темноту и светлоту тона в академической штриховке можно передавать несколькими способами. Первый – это мягкостью карандаша. Чем мягче карандаш, тем темнее штрихи и темнее тон. Второй способ – наслоением штриха. Можно наслаивать под разным углом или под одним углом. Третий способ – разреженностью и плотностью штриха. Чем ближе штрихи друг к другу, тем темнее тон. Эти способы можно использовать как отдельно, так и сочетать в одном рисунке. Все зависит от личного выбора художника. Например, я не очень люблю наслоение под разным углом. Мои штрихи в рисунке часто наслаиваются в одном и том же направлении. На самом деле штрихи могут быть абсолютно любыми. Хоть каракули, хоть точки, хоть кружочки, хоть буковки. Главная задача любой штриховки – это передать правильный тон и материальность то есть фактуру объекта если ваша задача очень быстро зарисовать с натуры то удобнее использовать академическую штриховку а если вы никуда не спешите то лучше подобрать подходящие штрихи которые более похоже передадут фактуру например для кожуры апельсина это могут быть каракули и точки для фактуры дерева зигзаги А для иловой ветки короткие штришки, как иголочки. Вы можете придумывать свои штрихи, которые еще лучше будут передавать фактуру и объем ваших рисунков. А еще штрихами можно передавать настроение, погоду, движение и даже эмоции художника. Для эксперимента давайте сделаем два одинаковых контурных рисунка, а покроем их разными штриховками. Первый рисунок я рисую академической штриховкой в одном направлении, используя карандаши разной мягкости. Для светлых тонов твердые, для темных мягкие. Усиливают тона наслоением штриха и плотностью. А во втором рисунке я использую тушевку для дальнего плана, короткие штришки для передачи фактуры иголочек и каракули для создания силуэтов елок на втором плане. А теперь давайте сравним эти рисунки. В рисунке академическим штрихом из-за направления штриха словно бы создается движение ветра или снега. А во втором рисунке ощущение тишины и деревенского спокойствия. Подбирайте свои штрихи и экспериментируйте. И на этом я прощаюсь с вами. А если мое видео было полезным, ставьте лайки, добавляйте страницу в закладки и приходите в мою школу учиться.
Академическая штриховка имеет варианты.
Для гладких и нежных поверхностей используется "гипсовый" штрих - это когда второй слой штрихов накладывается под острым углом к первому. В наложении слоев между штрихами получаются тонкие и длинные ромбики.
Для металла - неравномерные параллельные линии для передачи контрастности бликов.
Для грубых тканей - грубый разреженный с поперечным наслоением.
Тушевка - разновидность штриховки
Тушёвка - второй из множества способов штрихования и тонирования рисунков для создания объемов, фактуры и материальности. Тушевка проще академической штриховки. Ее можно наносить не только карандашом, а так же боковой стороной угля, соуса, сангины или палочки графита без деревянной оболочки.
Это легкий и удобный способ для новичков, а рисунки выглядят эффектно.
А для того чтобы делать тушевку именно карандашом, нужно:
1. Правильно заточить карандашик (смотрите в видео), чтобы он делал широкую линию.
2. Подложить под бумагу еще пару листов бумаги, чтобы не было неровностей и крошек. Иначе карандаш отпечатает все эти неровности.
3. Синтетическая кисть или ватная палочка, или специальная растушевка (продается) для выравнивания тона.
4. Клячка - мягкая резинка для высветления бликов.
5. Красивая музыка и удовольствие от процесса.
Мягкие облака с плавным переходом тона - это лучшая натура для тренировки такого способа штрихования.
СМОТРИТЕ 2 ВИДЕО
Всем привет! Это Мила Наумова и сегодня мы с вами поговорим о тушевке. Тушевка это один из способов тонирования рисунка. Тушевка дает плавные, нежные переходы и ее удобно использовать для нежных фактур, таких как облака, сугробы, снега, кожа в портретах или шелковые ткани. Для тушевки удобно стачивать кончик карандаша наискосок, чтобы он рисовал как можно более широкую, равномерную по тону линию. Чтобы натренировать мастерство тушевки, достаточно научиться делать плавные переходы от светлого к темному и обратно. И облака с их игрой цвета теней – отличная натура для такого упражнения. Для подобного рисунка нам понадобится ватман, карандаш H для светлых тонов и карандаш мягкостью 3B для средних и темных тонов и, конечно же, облака, настоящие в окне или на фото. Для начала сделаем контурный рисунок, лучше с фото или с натуры, потому что по воображению часто получаются очень однообразные облака. И обязательно отметим те места, которые должны остаться совершенно белыми, которые нам не нужно затушевывать. Также контуром отметим светлый тон, средний тон и темный тон, чтобы нам не растеряться и точно знать те, какой карандаш применить или какой нажим сделать. После этого просто включаем красивую музыку и получаем удовольствие от процесса. Если где-то вдруг получился неровный тон, то для выравнивания тона можно использовать синтетическую кисточку, ватную палочку или специальную растушку. Достаточно потереть кисточкой и тон будет выравниваться. И на этом я прощаюсь с вами. А если моё видео было полезным, ставьте лайки, добавляйте страницу в закладки и приходите в мою школу учиться.
Как передать текстуру штриховкой
Благодаря появлению электрического света и фототехники у художников появилось время, чтобы рассмотреть текстуры и фактуры, и подобрать более реалистичные штрихи.
Например, присмотримся к разным текстурам мандарина.
Кожура мандарина внутри похожа на каляки-маляки, и я штрихую каляками-маляками. Академическая штриховка не передала бы эту текстуру так реалистично, а каляки-маляки передают.
Снаружи кожура мандарина напоминает маленькие колечки со светлыми серединками, как будто они просвечиваются. Так и штрихуем :)
Вы сможете передать любую текстуру, если присмотритесь, что она напоминает.
СМОТРИТЕ 3 ВИДЕО
Не ограничивайте себя в приёмах и способах рисования, даже если говорят, что так нельзя. В рисовании можно всё, что идёт на пользу выразительности вашего рисунка.
Ещё больше приёмов штрихования (вариантов штриховок) вы найдёте в моей книге издательства Питер.
Так же в книге есть базовые уроки правополушарного реалистичного рисования карандашом.
В книге я рассказываю, что такое тоновая азбука, и как ей пользоваться.
О сетке Дюрера, которая значительно облегчает рисование.
Еще вы узнаете, есть ли у вас штампы и шаблоны, которые мешают вам видеть как художник.
ЗАБЕРИТЕ КНИГУ БЕСПЛАТНО как ПОДАРОК ОТ АВТОРА
